本書通過對傳統(tǒng)素描與現(xiàn)代設(shè)計、設(shè)計素描教學(xué)設(shè)計解析、素描與設(shè)計語言訓(xùn)練技法、素描創(chuàng)意表現(xiàn)訓(xùn)練技法、素描在設(shè)計中的廣泛應(yīng)用、優(yōu)秀素描作品欣賞等內(nèi)容的系統(tǒng)講解和技法訓(xùn)練，使學(xué)生真正感受到素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)。有了這個基礎(chǔ)，就能把自己的設(shè)計想法和理念通過造型手段表現(xiàn)出來。本書是一部實用性、學(xué)術(shù)性較強的教學(xué)用書。 本書既可以作為本科學(xué)校和職業(yè)學(xué)校的專業(yè)基礎(chǔ)教材，又可以作為設(shè)計人員和設(shè)計素描愛好者的自學(xué)用書。

本書通過展現(xiàn)一幅幅具代表性的藝術(shù)作品，探究眾多藝術(shù)家的共同問題，并用不同的視角和獨到的方式談?wù)搶ΜF(xiàn)代藝術(shù)的感受和理解，以啟發(fā)觀者的直覺觀看和理性分析，尋找藝術(shù)關(guān)鍵詞及藝術(shù)家之間的聯(lián)系與區(qū)別。

丙烯畫色彩鮮亮、簡單易學(xué)，即使不用復(fù)雜的技巧，也能描繪出富有表現(xiàn)力的畫面。因此，無論你是初學(xué)者，還是在探索新風(fēng)格的畫手，打開這本書，你會發(fā)現(xiàn)原來丙烯畫也能這么玩！ 這本書由抖音上的網(wǎng)紅老師楊將編寫而成。全書共分為8章。第1章介紹了丙烯畫的基本工具、顏料特性、畫筆特性等方面的畫前準(zhǔn)備知識；第2章則向大家介紹了丙烯顏料的色調(diào)調(diào)和方法和6種基礎(chǔ)繪畫技法；第3章至第8章則為本書的精彩案例部分，作者使用丙烯創(chuàng)作了各種治愈系的畫

“身邊的設(shè)計史”系列叢書的第一本——《為了光明·40個燈具的設(shè)計計》以現(xiàn)代設(shè)計史為出發(fā)點，選取趣味無窮而時常被人們忽視的“燈具”，講述不同時空中這個物品設(shè)計和使用的來龍去脈，表達出豐富的趣味性和知識性，使人們在輕松地閱讀中愉悅地獲得“營養(yǎng)”。本書還給廣大讀者有一個驚喜，那就是王受之先生專門為這本書親手繪制的40張精彩插圖！相信在大家攜手戰(zhàn)勝疫情的日子里，這一盞盞閃現(xiàn)智慧火花的燈具，將為你驅(qū)散陰霾、迎來光

本書為作者多年研究成果的合集，內(nèi)容涉及美學(xué)、藝術(shù)學(xué)、文藝?yán)碚摵臀幕芯康阮I(lǐng)域。書中圍繞中國與西方的不同文化傳統(tǒng)，對美學(xué)的產(chǎn)生、美學(xué)和藝術(shù)范疇、文化研究的起源與核心問題、文學(xué)理論的研究框架和范式、文學(xué)的審美性與社會功用、當(dāng)代文學(xué)創(chuàng)作和理論中的現(xiàn)實問題進行了集中思考，對諸多重要問題提出了自己的看法。在對上述問題的思考和研究中，力圖體現(xiàn)多元化、差異化、語境化的立場，強調(diào)理解的歷史感，明確反對非歷史和非社會性的審美主義傾向。

每一首音樂作品，都是一幅鮮活的游歷圖，訴說了音樂家自己的生活故事；每一首音樂作品，都是一次藝術(shù)思維碰撞的漫游，描繪了音樂家心中的千思萬緒；每一首音樂作品，都是一段令人難以忘懷的歷史，記錄了千百年來時代的變遷和發(fā)展。讓我們遨游在書中，感知這些音樂作品的美妙，來一場特別的音樂之旅。 本書是一本穿越時空的音樂旅行游記，分為時間和空間2個主線。在時間的順序上，本書分為4個樂章，分別是中世紀(jì)與文藝復(fù)興時期、巴洛克時期、古典主義

本書將生命與外界環(huán)境達成協(xié)調(diào)穩(wěn)定關(guān)系時所處的狀態(tài)界定為美的狀態(tài)一步指出，美的狀態(tài)由若干處于較高興奮狀態(tài)的生命本征綜合組成。在資源有限的限定中，生命體表現(xiàn)活性本征化出對美追求的力量——M力，更會在差異構(gòu)建的基礎(chǔ)上生成優(yōu)化模式。在美的狀態(tài)能夠最有力和最有效率地表達生命的活性本征，使活性本征處于較高興奮狀態(tài)時，即意味著引導(dǎo)入了美的狀態(tài)。本書還揭示了理想與期望的本質(zhì)，研究了美的價值等問題。

本書從歷史角度系統(tǒng)地論述了中國彩塑藝術(shù)的起源、形成和發(fā)展，結(jié)合大量歷史文獻資料和圖片全方位闡述了不同朝代彩塑作品的風(fēng)格和特點，總結(jié)了傳統(tǒng)彩塑在千百年間形成的造型觀念、表現(xiàn)方法，對中國古代雕塑藝術(shù)中的諸多問題做出了客觀精辟的分析，從理論和實踐兩方面對當(dāng)代彩塑教學(xué)、創(chuàng)作實踐和理論研究做出了重要的探索和經(jīng)驗總結(jié)，對弘揚民族藝術(shù)、促進當(dāng)代雕塑藝術(shù)多元化發(fā)展具有現(xiàn)實指導(dǎo)意義和長遠(yuǎn)影響。

本書旨在通過對名家名作深入淺出的解讀，挖掘江南地區(qū)書畫藝術(shù)的特色與內(nèi)涵。呈現(xiàn)出“江南書畫”在中國書畫史中的主導(dǎo)地位，及對其他地區(qū)的輻射與影響。

決定照片成敗的真正因素，在于攝影美學(xué)。相機與人眼是不同的，它只會忠實地記錄眼前的場景，而不能像眼睛那樣過濾掉紛繁雜亂的干擾元素，只關(guān)注最精彩的部分，即人眼具有提煉的功能，天生具有構(gòu)圖能力。本書就是解決從人眼觀感到相機呈現(xiàn)照片的轉(zhuǎn)變問題，培養(yǎng)讀者將看到的美景轉(zhuǎn)化為攝影作品的能力。本書一共11章，循序漸進地介紹了構(gòu)圖的想法、選擇與審美，恰當(dāng)?shù)呐臄z時間，照片豐富的層次，加減的藝術(shù)，照片的畫質(zhì)，合適的后期處理等內(nèi)容；并對對比