本書首先探討鋼琴樂器與藝術(shù)發(fā)展、鋼琴教學的現(xiàn)代理念、鋼琴教學的音樂表現(xiàn)力；其次論述鋼琴教學思維訓練與自然表現(xiàn)、鋼琴肢體語言教學與音色表現(xiàn)、鋼琴演奏教學與情感表現(xiàn)、鋼琴伴奏教學與審美表現(xiàn)；最后圍繞數(shù)字化鋼琴教學與跨越式創(chuàng)新方法、多元文化下鋼琴教學模式方法創(chuàng)新、鋼琴教學中視奏能力的培養(yǎng)創(chuàng)新方法、多媒體技術(shù)下的鋼琴教學應用方

本書以時間為線索，對中國不同時期的流行音樂風格及特征做出總結(jié)和歸納，完善了二十世紀的中國音樂史；結(jié)合流行音樂發(fā)展過程中的種種現(xiàn)象，從流行音樂對社會、對人所產(chǎn)生的實際作用，來探討中國當代流行音樂所具有“文化反哺功能”、“體制外低成本教育功能”、“文化標志功能”、“抵御外來文化滲透功能”等等能夠推動社會發(fā)展的功能。從觀念的

本文從宗教學與音樂學的交叉學科視角，在基督教與西方音樂的歷史進程中，通過對音樂內(nèi)容和形式以及宗教思想和精神的分析，對古典主義時期之前的西方音樂提出一種解釋的新途徑，總結(jié)出了西方音樂與基督教的四種基本關(guān)系模式，進而揭示了基督教與西方音樂相互作用的內(nèi)在規(guī)律性以及二者深層次的精神同質(zhì)性。這種新的學術(shù)視角能為全面而深入地理解西

本書主要研究鋼琴教育問題，涉及豐富的鋼琴基礎知識，向讀者介紹了鋼琴教育的基本概念、原理和應用，可以讓讀者系統(tǒng)地理解鋼琴的基礎知識，熟練地掌握鋼琴的基本應用技能。主要對鋼琴教育內(nèi)涵、鋼琴演奏技術(shù)的演進、鋼琴教育的理論基礎、鋼琴教育的現(xiàn)狀與發(fā)展策略、鋼琴教育模式等內(nèi)容進行了詳細論述。本書在介紹當下鋼琴教育理論知識的同時，列

本書深入探究了合唱藝術(shù)在當代多元文化背景下的發(fā)展與演變，介紹了合唱藝術(shù)的歷史傳承與當代意義，探討了其在文化傳承、社會凝聚和跨文化交流中的獨特作用。同時，本書關(guān)注了合唱作品的多樣性，從古典到流行，從民族到現(xiàn)代，展示了合唱音樂的不同風格，以及合唱音樂如何融合不同元素創(chuàng)造全新音樂語言。本書還介紹了合唱團隊的組織與管理，以及培

本書探究了高校音樂教育與教學創(chuàng)新方面的問題，介紹了高校音樂教育的基礎知識，揭示了高校音樂教育教學模式創(chuàng)新的理論基礎，明確了高校音樂教育課程資源的開發(fā)是實現(xiàn)音樂教育高質(zhì)量發(fā)展的重要途徑這一事實；主要運用文獻調(diào)查的方法揭示了高校音樂教育的研究面貌，指出了多媒體技術(shù)的引入對高校音樂教育教學的具體影響；圍繞高校音樂教育教學模式

本書主要從民族民間音樂的內(nèi)涵、民族民間音樂的特點、民族民間音樂文化的歷史與現(xiàn)狀分析、民族民間歌曲音樂藝術(shù)特征與文化傳承、民族民間舞蹈音樂藝術(shù)特征與文化傳承、民族民間戲曲音樂藝術(shù)特征與文化傳承、民族民間器樂音樂藝術(shù)特征與文化傳承、民族民間曲藝音樂藝術(shù)特征與文化傳承等方面進行了較為深入、系統(tǒng)地論述。

本書講述了鋼琴藝術(shù)概述，鋼琴演奏的基本內(nèi)容，鋼琴演奏技法，鋼琴演奏技能技巧，鋼琴演奏作品的處理技巧，鋼琴演奏中的情感表達，鋼琴演奏中情感表達的理解尺度與途徑等八章內(nèi)容。

本書內(nèi)容包括：韓休墓樂舞壁畫解析；《唐大詔令集》《宋大詔令集》之音樂詔令比較研究；宋遼金排簫探析；晉南豫西北地區(qū)宋金墓葬音樂磚雕研究；《漢書·禮樂志》《宋書·樂志》比較研究；河北宣化遼墓樂舞壁畫研究等。

本書共分七個單元，各單元中包含了“鋼琴室內(nèi)樂藝術(shù)史”“鋼琴室內(nèi)樂基礎知識”“演奏曲目”“視奏練習”“曲目解析”等內(nèi)容。學習曲目的體裁包括：雙鋼琴作品、四手聯(lián)彈作品、鋼琴與弦樂室內(nèi)樂作品、鋼琴與管樂室內(nèi)樂作品、鋼琴與聲樂室內(nèi)樂作品等。風格灑蓋中國近現(xiàn)代時期、歐洲古典主義時期、浪漫主義時期作品。