本書基于中國鋼琴音樂發(fā)展歷程，對中國各個時期的鋼琴音樂作品及其創(chuàng)作進行研究，介紹了西方鋼琴傳入中國的歷史背景，引導(dǎo)讀者對早期中國鋼琴音樂教育與作品創(chuàng)作概況有一個基本的了解；詳細(xì)論述了中國各個時期的鋼琴音樂作品及其創(chuàng)作情況，具體包括1919年至1949年的中國鋼琴

本書以鋼琴伴奏為研究基底，以舞蹈訓(xùn)練為導(dǎo)向，對鋼琴伴奏與舞蹈訓(xùn)練問題展開論述，介紹了鋼琴伴奏基礎(chǔ)理論知識，引導(dǎo)讀者對鋼琴伴奏有一個基本了解，闡述了鋼琴伴奏的音型。對固定手位的有旋律伴奏、移動手位的有旋律伴奏和移動手位的無旋律伴奏三方面進行了詳細(xì)論述，闡釋

本書以鋼琴演奏藝術(shù)為研究基底，對鋼琴演奏藝術(shù)與教學(xué)實踐進行論述。簡要敘述了鋼琴演奏藝術(shù)的相關(guān)理論，對鋼琴演奏藝術(shù)中存在的諸多學(xué)派進行分析。詳細(xì)介紹了鋼琴演奏藝術(shù)發(fā)展演變的諸多階段，引導(dǎo)讀者加深對鋼琴演奏藝術(shù)的了解。對鋼琴演奏藝術(shù)的價值加以闡述，簡要概括了

本書重點圍繞鋼琴音樂的風(fēng)格展開分析，首先，在整體上界定音樂風(fēng)格，分析鋼琴音樂風(fēng)格的影響因素；其次，遵循歷史發(fā)展的線索，分析西方不同歷史時期的鋼琴音樂風(fēng)格以及中國鋼琴音樂風(fēng)格的民族化探索。最后兩章主要分析鋼琴演奏的基本技術(shù)、觸鍵技術(shù)、踏板技術(shù)，以及對鋼琴音樂作品的分析與處理等。

本書共六章，內(nèi)容包括：西方提琴藝術(shù)的整體風(fēng)貌；樂器王后——小提琴；厚實、溫暖而豐滿的中提琴；開朗而擅長抒情的大提琴；體積最大、發(fā)音最低的低音提琴；西方提琴藝術(shù)在中國的發(fā)展與融合。

本書以鋼琴演奏和鋼琴教學(xué)為研究基礎(chǔ)，對鋼琴基礎(chǔ)演奏技巧的教學(xué)和訓(xùn)練展開論述，對鋼琴與樂理基礎(chǔ)知識作出了概述，引導(dǎo)讀者對鋼琴、樂理知識、鋼琴演奏、鋼琴選購和養(yǎng)護有一個基本的了解，詳細(xì)介紹了鋼琴基礎(chǔ)奏法練習(xí)，試圖厘清鋼琴基礎(chǔ)奏法及其練習(xí)與鋼琴演奏及其教學(xué)間的關(guān)系。

本書運用調(diào)研法、文獻法等多種科研手段，查閱大量俄羅斯交響樂總譜及有關(guān)文獻，從探索與梳理19世紀(jì)到20世紀(jì)俄羅斯交響樂曲創(chuàng)作的發(fā)展入手，綜合傳統(tǒng)與現(xiàn)代作曲技巧分析俄羅斯交響音樂作品的背景、手法、特點、意義，不僅能綜合反映俄羅斯交響樂曲創(chuàng)作的發(fā)展歷程，也能為更好地理解與把握俄羅斯交響樂曲創(chuàng)作的技術(shù)特點提供幫助。

該書隸屬于“鋼琴名師之道”系列叢書，原版引進自英國菲伯爾音樂圖書出版公司。這本書由EPTA(歐洲鋼琴教師協(xié)會)組織編寫，力求為鋼琴教師及鋼琴學(xué)習(xí)者提供全新的鋼琴技巧訓(xùn)練理念及方法，拓展鋼琴教師的教學(xué)能力，提高鋼琴學(xué)習(xí)者的練習(xí)效率。EPTA作為歐洲鋼琴教師的聯(lián)盟組織，常年為歐洲鋼琴家和鋼琴教師提供鋼琴教育、鋼琴演奏等相關(guān)

對于演奏者來說，堅琴的47根琴弦和7個踏板是一個不小的挑戰(zhàn)，演奏者必須掌握豎琴所有的技術(shù)難點，這樣在演奏時才能游刃有余。本書從豎琴的歷史發(fā)展開始，由淺入深講解了豎琴的各種演奏技法，內(nèi)容幾乎涵蓋了豎琴學(xué)習(xí)中遇到的各種問題，是一本內(nèi)容詳細(xì)且實用的堅琴基礎(chǔ)教程。

本書綜合參考了江蘇省演藝集團社會藝術(shù)水平考級的基本要求，集合了古典、現(xiàn)代、爵士、搖滾等各種曲風(fēng)，涵蓋了古今中外的經(jīng)典鋼琴名曲，每一首曲子都經(jīng)過了反復(fù)篩選和甄別。