本書對合唱的演唱訓(xùn)練與表演藝術(shù)進(jìn)行了有效梳理，并在此基礎(chǔ)上，對合唱藝術(shù)的演唱技能、表演技能、舞臺實(shí)踐等內(nèi)容展開論述。同時為了使合唱藝術(shù)發(fā)揮自身的功能，還對合唱作品的改編與演唱進(jìn)行了分析。本書共分六章：合唱的基礎(chǔ)與演唱形式，合唱中的演唱技能訓(xùn)練，合唱中男聲、女聲、童聲的訓(xùn)練探微，合唱中的表演技巧與實(shí)踐，合唱隊(duì)的組建、排練

本書首先對聲樂教學(xué)進(jìn)行了界定和功能闡述，對教師和學(xué)習(xí)者這兩大教學(xué)主體進(jìn)行了研究。其次，探過了傳統(tǒng)和互聯(lián)網(wǎng)+時代的聲樂教學(xué)方法，詳細(xì)介紹了集體課、小組課、個別課以及混合式教學(xué)、慕課、翻轉(zhuǎn)課堂、微課等教學(xué)模式。最后，探過了聲樂教學(xué)實(shí)踐能力的培養(yǎng)，以及聲樂表演實(shí)踐與能力的培養(yǎng)。本書思路清晰，內(nèi)容有層次有條理，理論闡述深入淺出

在計(jì)算機(jī)音樂制作時代，只需一臺計(jì)算機(jī)和一些必要的硬件設(shè)備，就能輕松制作出專業(yè)水準(zhǔn)的音樂作品。無論是音樂人、音頻工作者、學(xué)習(xí)音樂和音頻技術(shù)的學(xué)生，還是自媒體創(chuàng)作者、音樂愛好者，都會渴望提高自己的電子音樂制作技能。這本書就是為了滿足這一需求而編寫的。 本書分為上、中、下3部分，共包含9章內(nèi)容。上篇主要介紹打譜軟件，詳細(xì)闡述

本書對郭祖榮老師創(chuàng)作的交響樂的創(chuàng)作背景進(jìn)行了分析，并對其音樂創(chuàng)作技法對交響樂所帶來的沖擊和影響進(jìn)行了論述。其中，還以其創(chuàng)作的交響樂為例，全面、細(xì)致的分析了作品的曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式調(diào)性、節(jié)奏節(jié)拍、力度以及音色特點(diǎn)等。 本書從作曲技術(shù)理論的角度出發(fā)，對郭祖榮交響曲的創(chuàng)作手法，即曲式、調(diào)性、和聲、配器、主題幾個方面進(jìn)

什么是音樂？有人說是一種藝術(shù)形式，有人說是聲音與時間的藝術(shù)，也有人說是用聲音塑造形象的藝術(shù)……這些說法都沒有錯，但它們都是極其簡要地、高度概括地或者說是十分抽象地在解釋音樂。由于這種說法，許多人誤認(rèn)為自己不懂音樂，不敢談?wù)撘魳�，甚至把音樂放在一個高不可攀的位置上。其實(shí)，音樂是一種大眾文化，是

讓聲音好聽可以很簡單。為了讓每個人都可以輕松說話，高效表達(dá)，作者總結(jié)了十多年的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，把專業(yè)的發(fā)聲技巧用一種通俗易懂的方式呈現(xiàn)，讓大家輕松入門，輕松練聲。本書共分為8章，主要內(nèi)容包括科學(xué)發(fā)聲、輕松用嗓、練唇舌、練習(xí)普通話、練習(xí)共鳴等。作者還給出了讓聲音有吸引力的技巧，讓普通讀者能在各種場合下更好地展示自己的聲音。為了

合唱指揮基礎(chǔ)教程

本書是一本關(guān)于民族聲樂演唱技巧與風(fēng)格呈現(xiàn)的專著。本書從民族聲樂演唱的聲音技巧、語言技巧、舞臺表演技巧、藝術(shù)風(fēng)格、演唱風(fēng)格的多元化呈現(xiàn)入手，探索民族聲樂演唱技巧與風(fēng)格呈現(xiàn)的有效方法。

本書以梆子腔戲曲音樂為主要研究對象，從理論與實(shí)踐的角度出發(fā)，對其基本理論、演唱方式以及梆子腔戲曲音樂在各個地區(qū)流布的各個劇種展開分析，闡述了梆子腔戲曲發(fā)展方式創(chuàng)新的重要性。本書重點(diǎn)介紹了中國戲曲的唱腔劃分、梆子腔的形成與演變過程，通過對不同地域采用梆子腔的各個劇種進(jìn)行分析，提出了梆子腔的音樂結(jié)構(gòu)的創(chuàng)新形式。

本書共分6章，內(nèi)容包括：聲樂演唱的通用技巧與技能，聲樂演唱的三大唱法分析，美聲、民族及流行三大唱法的跨界融合，聲樂演唱的分析、處理及表現(xiàn)，不同類型聲樂作品的演唱指導(dǎo)等。