在聲樂學(xué)習(xí)高度普及的今天，聲樂教學(xué)手段是否直接、有效關(guān)乎學(xué)習(xí)者的歌唱質(zhì)量和成才速度。本書作者結(jié)合自身教學(xué)理念和三十年聲樂教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，重點(diǎn)從教師的教和學(xué)生的學(xué)兩個(gè)方面進(jìn)行論述，并在最后一章附一些聲樂作品，就作品的歌唱技巧和情感表達(dá)進(jìn)行論述。本書所有論點(diǎn)都簡潔明了，尤其是針對聲樂技巧的教學(xué)方面，運(yùn)用質(zhì)樸流暢的語言，詳細(xì)描述簡

電影音樂作為電影聲音的一個(gè)分支，嚴(yán)格意義上說，從電影誕生之初就已經(jīng)和電影結(jié)下了不解之緣。默片時(shí)期，人們常常用樂師現(xiàn)場演奏音樂等方式填補(bǔ)畫面的空白，掩蓋放映機(jī)的噪聲。因此，有評論家認(rèn)為其實(shí)電影史上并沒有一個(gè)絕對無聲的“默片時(shí)代”。1927年，人們一次在標(biāo)志著有聲時(shí)代來臨的美國影片《爵士歌王》中聽到了一首歌曲和幾段場景音樂

音符里的暢想--音樂文集

實(shí)施鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略，人才先行。人才振興是實(shí)現(xiàn)鄉(xiāng)村產(chǎn)業(yè)振興、文化振興、組織振興、生態(tài)振興的重要基礎(chǔ)，人才振興貫穿于鄉(xiāng)村振興的全過程。當(dāng)前，在實(shí)施鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略過程中，農(nóng)村還存在著人才流失、人才總量不足、人才培育機(jī)制匱乏等問題。因此，本書通過研究鄉(xiāng)村人才振興，探索人才振興的路徑，以期為鄉(xiāng)村振興提供路徑借鑒和重要參考。第一，系統(tǒng)

混音的質(zhì)量可以決定一個(gè)錄音作品的成敗。對于不夠出名的藝術(shù)家和家庭錄音人員來說，混音制作是讓他們的錄音作品出彩的最基本的催化劑；對于專業(yè)錄音師而言，出眾的混音技巧可以讓他們節(jié)省大量的預(yù)算，并滿足高端制作的需求。為了提升混音技巧，你需要具備有關(guān)混音的藝術(shù)和技術(shù)兩方面的能力。 本書提供了你所必需的、能夠用于實(shí)際操作的混音知識

本書教你如何把傳統(tǒng)配器方法與當(dāng)今作曲家能夠使用的現(xiàn)代音序編寫技巧與工具結(jié)合起來。通過講解這兩方面內(nèi)容，兩位作者Pejrolo和DeRosa奉上了一本系統(tǒng)介紹學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)的指南，讀者能夠從中學(xué)到多種配器和音序編寫技巧，并提高作品的制作水平。 本次更新的第2版，可以讓有經(jīng)驗(yàn)的作曲家和制作人了解那些能夠運(yùn)用在傳統(tǒng)音樂寫作和編配風(fēng)

戲曲這一藝術(shù)形式使用的音樂存在很強(qiáng)的獨(dú)特性，研究戲曲的音樂，有助于對其進(jìn)行借鑒和學(xué)習(xí)，從而進(jìn)一步推陳出新，對各劇種音樂的規(guī)律、法則和技巧認(rèn)真探討，加以提高�；�于這一目的，作者撰寫了本書。本書內(nèi)容主要包括戲曲音樂的理論入門、戲曲音樂的歷史尋跡、戲曲音樂的近現(xiàn)代發(fā)展、戲曲音樂的聲腔與劇種、戲曲音樂的演唱與唱腔、戲曲音樂的器

本書分上下兩篇，講解有關(guān)音樂的理論知識，包括記譜法、術(shù)語，音程和弦，節(jié)拍節(jié)奏，調(diào)式。上篇包括4個(gè)單元10個(gè)主題，下篇包括4個(gè)單元16個(gè)主題；中間穿插了“學(xué)習(xí)一點(diǎn)通”欄目，每個(gè)單元后是練習(xí)和答案。

本書共二十個(gè)單元，每單元均包含節(jié)拍節(jié)奏、音程和弦、旋律調(diào)式與視唱四部分內(nèi)容，四個(gè)部分既相對獨(dú)立，又相互關(guān)聯(lián)，構(gòu)成了橫向、縱向自成系統(tǒng)的有機(jī)整體。

本書共有16個(gè)單元，其內(nèi)容分別是：音的知識(一)、音的知識(二)、五線譜記譜法、簡譜記譜法、節(jié)拍、節(jié)奏、音程(一)、音程(二)、三和弦、七和弦、調(diào)式基礎(chǔ)知識、大調(diào)式與小調(diào)式、調(diào)的關(guān)系、中國民族五聲調(diào)式、常用音樂記號、裝飾音與常用術(shù)語。