本書(shū)基于文化視角與教育理論，探討了音樂(lè)教學(xué)與藝術(shù)設(shè)計(jì)相結(jié)合的各種可能性和主要模式。本書(shū)的主要研究?jī)?nèi)容包括，新時(shí)代音樂(lè)教育模式和傳統(tǒng)學(xué)校音樂(lè)教育模式的區(qū)別，以及在一定的教育觀念、教學(xué)理論和學(xué)習(xí)理論指導(dǎo)下教學(xué)過(guò)程的穩(wěn)定結(jié)構(gòu)形式，進(jìn)一步分析了音樂(lè)教學(xué)與學(xué)生個(gè)人興趣緊密結(jié)合的可能性，對(duì)理論知識(shí)應(yīng)用到實(shí)踐中的細(xì)節(jié)進(jìn)行了剖析，具有

《紅毹筆談》共收錄作者學(xué)術(shù)論文36篇,計(jì)22萬(wàn)字,全書(shū)分上、中、下三篇。上篇“戲曲音樂(lè)研究”收錄了作者有關(guān)戲曲音樂(lè)研究領(lǐng)域的學(xué)術(shù)論文,研究視野涵蓋戲曲音樂(lè)理論話語(yǔ)體系的當(dāng)代建構(gòu)、戲曲聲樂(lè)美學(xué)話語(yǔ)體系、戲曲作曲理論、戲曲音樂(lè)理論家研究以及有關(guān)昆曲音樂(lè)、京劇音樂(lè)、戲曲曲譜、京劇唱片、山東地方戲曲音樂(lè)等內(nèi)容。中篇“聚焦前�！�

全書(shū)共有十一章,涉及四個(gè)主題:主題一主要介紹自彈自唱的特點(diǎn)及要領(lǐng);主題二介紹歌曲即興伴奏的和弦編配以及伴奏織體規(guī)律;主題三以彈唱的有機(jī)融合為目標(biāo),分別從彈唱的姿勢(shì)、彈唱技巧等方面對(duì)彈唱配合的訓(xùn)練進(jìn)行了系統(tǒng)講解;主題四根據(jù)常見(jiàn)的歌曲類型,如兒童歌曲、抒情類歌曲、歡快類歌曲、進(jìn)行曲類歌曲等,分別從和弦編配、伴奏織體設(shè)計(jì)、歌

本書(shū)是五聲調(diào)式系列視唱的第一部，包括C宮調(diào)式系統(tǒng)各調(diào)、G宮調(diào)式系統(tǒng)各調(diào)、F宮調(diào)式系統(tǒng)各調(diào)、D宮調(diào)式系統(tǒng)各調(diào)、bB宮調(diào)式系統(tǒng)各調(diào)、A宮調(diào)式系統(tǒng)各調(diào)、bE宮調(diào)式系統(tǒng)各調(diào)，每個(gè)調(diào)式系統(tǒng)各調(diào)包括宮調(diào)式、商調(diào)式、角調(diào)式、徴調(diào)式、羽調(diào)式五個(gè)調(diào)式，即35個(gè)五聲調(diào)式，共360首視唱曲目。

本書(shū)共分九章，主要內(nèi)容包括：聲樂(lè)藝術(shù)的本體特征、聲樂(lè)教學(xué)藝術(shù)、聲樂(lè)教學(xué)中的教與學(xué)、聲樂(lè)教學(xué)訓(xùn)練、聲樂(lè)教師應(yīng)具備的素質(zhì)與能力、聲樂(lè)教學(xué)有效心理調(diào)控、聲樂(lè)教學(xué)理念與有效教學(xué)、新形勢(shì)下聲樂(lè)教學(xué)改革創(chuàng)新之路、聲樂(lè)教學(xué)方法與手段的創(chuàng)新。

本書(shū)探索了錄制古典音樂(lè)所特有的技術(shù)和方法。不管讀者是新手還是經(jīng)驗(yàn)豐富的錄音師，他們都希望提高自己的技能，本書(shū)講述了各個(gè)層面的專業(yè)知識(shí)，涵蓋了錄制交響樂(lè)、協(xié)奏曲曲目、歌劇、室內(nèi)音樂(lè)和獨(dú)奏鋼琴的技法。 本書(shū)以管弦樂(lè)團(tuán)為主要研究對(duì)象，重點(diǎn)介紹如何聆聽(tīng)作品、如何理解傳聲器，并介紹了音樂(lè)廳、管弦樂(lè)團(tuán)擺位、監(jiān)聽(tīng)環(huán)境的設(shè)置，以及管弦

第一冊(cè)內(nèi)容提要 兒童趣味識(shí)譜套書(shū)分為三冊(cè)，是為兒童識(shí)譜啟蒙而量身設(shè)計(jì)的認(rèn)知、讀寫(xiě)、練習(xí)教程，目的是寓教于樂(lè)地讓孩子們學(xué)會(huì)讀譜、記譜和打節(jié)奏等技能，讓兒童能像看繪本那樣自然地與音符親近。 本書(shū)的第一冊(cè)講解了中音區(qū)的Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Si七個(gè)音符在鍵盤(pán)上的位置、讀法、寫(xiě)法，并通過(guò)聽(tīng)一聽(tīng)每個(gè)音符在不同樂(lè)器

本書(shū)收錄大量古典及近代作曲家的單聲部、二聲部、三聲部及四聲部作品。各分冊(cè)按程度循序漸進(jìn)地分類,第一冊(cè)第一分冊(cè)至第五冊(cè)第三分冊(cè)為單聲部。此外,每一冊(cè)均配有與之配套的鋼琴伴奏譜,更加適合教師課堂使用或?qū)W生自己彈唱之用。本冊(cè)圖書(shū)為《法國(guó)視唱第二冊(cè)第二分冊(cè)(2B)單聲部視唱譜》,除了修訂樂(lè)譜,還增加了點(diǎn)讀功能,可以聆聽(tīng)示范和伴

本書(shū)以具體的作品為分析對(duì)象,歸納了從巴洛克到浪漫派、印象派,直至20世紀(jì)現(xiàn)代派的歷史發(fā)展中,音樂(lè)作品創(chuàng)作中的曲式對(duì)稱與比例原則的特點(diǎn)與變化,分析作品中所體現(xiàn)出的作曲家在創(chuàng)作中對(duì)對(duì)稱與比例的遵循與探索的過(guò)程,并研究了“對(duì)稱”觀念對(duì)西方嚴(yán)肅音樂(lè)的影響。本書(shū)的分析具體、直觀,雖分析作品的數(shù)量有限,取舍有度,但還是能夠闡明這一

本書(shū)是一部關(guān)于音樂(lè)理論與實(shí)踐方面的專著。本書(shū)由聲樂(lè)藝術(shù)的基本認(rèn)知、俄羅斯鋼琴教學(xué)、聲樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)、聲樂(lè)藝術(shù)的多元化、聲樂(lè)藝術(shù)表演教學(xué)、聲樂(lè)教學(xué)的創(chuàng)新模式、以及聲樂(lè)多元化的發(fā)展趨勢(shì)等方面組成。全書(shū)結(jié)合多元化的發(fā)展背景，以聲樂(lè)教學(xué)為研究對(duì)象，對(duì)當(dāng)下的聲樂(lè)教學(xué)改革和創(chuàng)新實(shí)踐進(jìn)行了較為系統(tǒng)而詳盡的研究探討。