本書除了講解服飾素描的諸要素，還對各種繪畫工具材料的應用進行了探討，并詳細講解了如何組織構(gòu)圖及具體作畫的方法步驟，使讀者能盡快掌握服飾素描寫生的要點。全書分6章：第1章闡述服飾素描的概念、特征及要求；第2章闡述服飾素描的要素，引導學生在寫生過程中系統(tǒng)掌握并運用這些要素；第3章介紹服飾素描寫生的觀察方法，包括觀察服飾的幾

服飾色彩寫生是服裝設(shè)計專業(yè)的一門繪畫基礎(chǔ)課程。為適應此專業(yè)的需求本書分為5章：第1章服飾色彩寫生概述，包括服飾色彩寫生的概念、目的及內(nèi)容；第2章色彩的基本理論，包括色彩寫生的三大要素、色彩的屬性及調(diào)性等；第3章服飾色彩寫生的觀察方法，包括服飾色彩的三要素、服飾色彩的傾向、服飾色彩的本質(zhì)、服飾色彩的調(diào)性等內(nèi)容；第4章寫實

服裝立體造型制板是服裝與服飾設(shè)計專業(yè)的必修課程，對學生的空間塑造、制板、造型、藝術(shù)審美、工藝制作等能力培養(yǎng)起到至關(guān)重要的作用，也是學生畢業(yè)后成為一名優(yōu)秀的服裝設(shè)計師、制板師的必需技能。本書基于“藝工結(jié)合——服裝藝術(shù)設(shè)計與服裝工程技術(shù)并重”的原則，介紹了豐富的立體制板技術(shù)技巧、經(jīng)典的款式造型教學，從空間審美、造型審美、比

本書將基礎(chǔ)圖案教學和服飾圖案教學有機地結(jié)合起來，主要介紹了圖案藝術(shù)的造型體系、構(gòu)成體系及形式美規(guī)律，內(nèi)容包括基礎(chǔ)圖案和服飾圖案、服飾圖案的設(shè)計方法、服飾圖案的色彩設(shè)計、服飾圖案的訓練步驟、服飾圖案效果圖的表現(xiàn)技巧、服飾圖案的作品欣賞。通過本書的學習，學生一方面可以基本了解傳統(tǒng)及當代基礎(chǔ)圖案的創(chuàng)造和形式美法則，創(chuàng)造出比較

本書共分十二章，內(nèi)容包括：概論、時代演變對現(xiàn)代服裝的影響、現(xiàn)代服裝精神的評述、現(xiàn)代服裝的審美視角、服裝文化在現(xiàn)代社會中的表現(xiàn)、服裝在印象中的體現(xiàn)等。

女裝結(jié)構(gòu)設(shè)計與紙樣（第四版）

服飾和人的關(guān)系密不可分，日常生活中的服飾變遷是人類文化變遷中的重要內(nèi)容。衛(wèi)拉特蒙古傳統(tǒng)服飾變遷研究以衛(wèi)拉特蒙古傳統(tǒng)服飾為例，通過梳理衛(wèi)拉特蒙古服飾形成與變遷的過程，從而了解現(xiàn)代民族服飾傳統(tǒng)形成的大致脈絡，探討現(xiàn)代日常生活中個體對傳統(tǒng)服飾的選擇實踐，以及面對日漸退出日常生活的傳統(tǒng)服飾如何進行傳承和發(fā)展等問題。適合民族服飾

本書總述了配飾的種類以及與服裝的關(guān)系，介紹了包袋、帽子、鞋、襪子、手套、腰帶、花飾品等服飾配件的設(shè)計方法、制作工藝、佩戴藝術(shù)等內(nèi)容，并且從服飾配件風格和設(shè)計流程進行了說明，讓讀者了解服飾配件設(shè)計與制作的思路和過程。

本書將從AdobeIllustrator軟件的基本界面和繪圖工具、服裝款式圖繪制、效果圖人體繪制、效果圖著裝等方面，多方位展示此軟件的使用方法，除了讓讀者了解AdobeIllustrator軟件，并通過學習具備使用此軟件獨立繪制電腦服裝效果圖的能力之外，連帶講解不同風格效果圖、款式圖對應的使用場景與實際應用功能。

本書共七章,按照“案例效果展示-案例操作步驟-小結(jié)-思考練習”的模式進行編排,語言文字簡潔,操作重點突出,圖片標注明晰,同時配有許多重點案例視頻教學,可通過掃描書中相應地方的二維碼進入觀看,使學習更輕松方便。