本書是一本新創(chuàng)作的合唱作品集，以江南民族風(fēng)格為主，由此冠以民歌之名。綠茵飛花，田野放歌。與中華民族同步的中國民歌，在古老的土地上傳唱了數(shù)千年。民歌，是民族精神所在，靈魂所在！民歌又是浪漫的！在它的遺傳因子里，飽含著百態(tài)的生活和生生不息繁衍的激情。民歌是動聽的，民歌合唱更天籟。傳統(tǒng)民歌合唱不多，漢族民歌合唱更少。但在有些

本書以生動有趣的筆法，描繪了當(dāng)代歐美流行音樂的全景圖。作者全面、系統(tǒng)介紹了歐美流行音樂的歷史脈絡(luò)、主要流派和重要的流行藝術(shù)家；剖析了流行音樂產(chǎn)業(yè)的運行機制、流行音樂與技術(shù)和設(shè)計的互動，以及歐美流行音樂對當(dāng)代社會和文化的深刻影響。書中附帶了大量的背景知識和逸聞趣事，最后展望了未來流行音樂的發(fā)展趨勢。 本書娓娓道來，兼顧

本書基于中國鋼琴音樂發(fā)展歷程，對中國各個時期的鋼琴音樂作品及其創(chuàng)作進行研究，介紹了西方鋼琴傳入中國的歷史背景，引導(dǎo)讀者對早期中國鋼琴音樂教育與作品創(chuàng)作概況有一個基本的了解；詳細(xì)論述了中國各個時期的鋼琴音樂作品及其創(chuàng)作情況，具體包括1919年至1949年的中國鋼琴

本書以鋼琴伴奏為研究基底，以舞蹈訓(xùn)練為導(dǎo)向，對鋼琴伴奏與舞蹈訓(xùn)練問題展開論述，介紹了鋼琴伴奏基礎(chǔ)理論知識，引導(dǎo)讀者對鋼琴伴奏有一個基本了解，闡述了鋼琴伴奏的音型。對固定手位的有旋律伴奏、移動手位的有旋律伴奏和移動手位的無旋律伴奏三方面進行了詳細(xì)論述，闡釋

本書采用理論與實踐相結(jié)合的方法，從美學(xué)與音樂藝術(shù)的基礎(chǔ)理論出發(fā)，從多個角度細(xì)致而全面地討論了音樂美學(xué)及其表現(xiàn)形式，同時將音樂美學(xué)的理論知識和應(yīng)用實踐相結(jié)合，不僅分析了音樂表現(xiàn)形式(如節(jié)奏、音高、和聲、曲式等)的美學(xué)價值，而且結(jié)合中外音樂美學(xué)發(fā)展及其藝術(shù)特性

本書以高校音樂為基底，以高校音樂教學(xué)為導(dǎo)向，對高校音樂的教學(xué)特點和創(chuàng)新實踐展開論述。簡要介紹了高校音樂教育的研究概況，引導(dǎo)讀者自身構(gòu)建對高校音樂教學(xué)的認(rèn)知框架；說明了音樂教育中的教學(xué)目標(biāo)，從提升學(xué)生的專業(yè)素養(yǎng)以及培養(yǎng)模式的優(yōu)化展開了詳細(xì)介紹；細(xì)致分析了音

本書以鋼琴演奏藝術(shù)為研究基底，對鋼琴演奏藝術(shù)與教學(xué)實踐進行論述。簡要敘述了鋼琴演奏藝術(shù)的相關(guān)理論，對鋼琴演奏藝術(shù)中存在的諸多學(xué)派進行分析。詳細(xì)介紹了鋼琴演奏藝術(shù)發(fā)展演變的諸多階段，引導(dǎo)讀者加深對鋼琴演奏藝術(shù)的了解。對鋼琴演奏藝術(shù)的價值加以闡述，簡要概括了

本書內(nèi)容包括：聲樂理論，包括人體發(fā)聲器官解剖分析、聲樂技能技巧訓(xùn)練等。聲樂作品選，共5冊，分冊分別為：女高音、女中音、男高音、男中音和男低音。每一冊包含20首左右作品。作品都選自聲樂學(xué)習(xí)者和愛好者耳熟能詳?shù)母鑴　恫杌ㄅ�》《弄臣》《卡門》《游吟詩人》《藝術(shù)家的生涯》等，其中有最為人喜愛的《我親愛的爸爸》《姑娘的秋波》《親

本書是著名鋼琴家萊施霍恩的一部鋼琴曲譜集。萊施霍恩是19世紀(jì)浪漫主義時期德國作曲家、鋼琴家、鋼琴教師，他寫有大量鋼琴練習(xí)曲，還校訂過舒曼以及約翰·菲爾德等人的樂譜，并曾執(zhí)筆編寫鋼琴入門圖書。本書中的33首中級鋼琴練習(xí)曲(作品169-171)為一套完整的中級程度練習(xí)曲，每首帶有一個前奏練習(xí)，練習(xí)課題目的明確，不僅涉及顫音

本書講述了溪山秋霽、塞下秋來風(fēng)景異、秦風(fēng)遺韻、憶秦娥·與君別等內(nèi)容。