兒童樂理游戲貼紙書是為兒童樂理學(xué)習(xí)和練習(xí)而量身設(shè)計的教程,目的是寓教于樂,讓兒童輕松愉快地掌握休止符、附點音符等樂理知識。 本書包含5課內(nèi)容。第1課講解了五種休止符,第2課是五種休止符的練習(xí)內(nèi)容,第3課講解了三種附點音符,第4課講解了兩種附點休止符,第5課是附點音符和附點休止符的練習(xí)環(huán)節(jié)。本書通過活潑簡潔的語言,幫助兒
兒童樂理游戲貼紙書是為兒童樂理學(xué)習(xí)和練習(xí)而量身設(shè)計的教程,目的是寓教于樂,讓兒童輕松愉快地掌握五線譜、音符等樂理知識。 本書包含4課內(nèi)容。第1課講解了五線譜的基礎(chǔ)知識,第2課講解了音名與唱名,第3課講解了常見的五種音符,第4課是五種音符的趣味游戲練習(xí)內(nèi)容。本書通過活潑簡潔的的語言,幫助兒童快速掌握基礎(chǔ)的樂理知識,并增加
兒童樂理游戲貼紙書是為兒童樂理學(xué)習(xí)和練習(xí)而量身設(shè)計的教程,目的是寓教于樂,讓兒童輕松愉悅地掌握拍號、音樂中的記號等樂理知識。 本書共包含3課內(nèi)容。第1課講解了四種拍號,第2課講解了各種各樣的音符記號,第3課講解了樂譜中常見的演奏記號。本書通過活潑簡潔的語言,幫助兒童快速掌握基礎(chǔ)的樂理知識,并增加描紅書寫練習(xí)、貼紙游戲、
《音樂愛好者零基礎(chǔ)入門——簡譜視唱教程》將視唱的特點和初學(xué)音樂的學(xué)員特點相結(jié)合,把視唱中的各種技術(shù)要點分解,分為音準(zhǔn)(音高)和節(jié)奏(長短)兩個方面,并分別從音準(zhǔn)和節(jié)奏兩個方面進(jìn)行編配,以音準(zhǔn)為主線,每個單元只學(xué)習(xí)一個音高的技術(shù)要點,然后在輔以各種節(jié)奏類型,由易漸難、以簡化繁,讓視唱中的難點不再集中出現(xiàn),并且每個單元中都
和聲分析是對實際音樂作品中的各種和聲手法、和聲現(xiàn)象所作的剖析與研究。這是學(xué)習(xí)和聲學(xué)的一個必不可少的重要環(huán)節(jié),是研究和聲學(xué)的重要內(nèi)容。通過分析,可以從優(yōu)秀作品的和聲手法中獲得借鑒。然而在和聲寫作過程中,不僅需要掌握和聲學(xué)的技術(shù)原理,也需要理論聯(lián)系實際。全書主要論述了和聲的基礎(chǔ)理論、三和弦、七和弦、高疊和弦、重屬和弦及副屬
隨著音樂藝術(shù)的不斷發(fā)展,許多作曲家在大力借鑒近現(xiàn)代和聲手法方面,邁出了可喜的一步,這些新領(lǐng)域的開辟,為和聲的民族風(fēng)格現(xiàn)代化展現(xiàn)了美好的遠(yuǎn)景。既然音樂的民族性是要長期存在下去,那么在和聲上追求一些民族特色還是應(yīng)當(dāng)?shù)。全書主要論述了和聲的基礎(chǔ)理論,三和弦的連接及運用方法,屬和弦與變和弦的運用,七和弦的運用方法,調(diào)性布局及轉(zhuǎn)
中國流行音樂經(jīng)過近百年的演變,逐步形成自己的風(fēng)格特征,其以大眾娛樂文化的姿態(tài)顛覆影響著時代的流行文化,改變著人們的音樂審美理念。本書對流行音樂的多元風(fēng)格與演唱技法進(jìn)行了深入研究,內(nèi)容涉及流行音樂的理論述說、西方流行音樂的多元風(fēng)格、中國內(nèi)地流行音樂風(fēng)格、中國港臺流行音樂風(fēng)格、流行音樂風(fēng)格補述、流行音樂演唱技法的訓(xùn)練、流行
聲樂,作為人類共有的一種文化現(xiàn)象具有十分久遠(yuǎn)的歷史,并已經(jīng)走過了漫長的歷程。本書以音樂本體發(fā)展為主線,按照音樂規(guī)律的發(fā)展脈絡(luò)將中國音樂史劃分為不同的階段對中國古代聲樂藝術(shù)理論展開敘述。具體包括先秦時期的聲樂藝術(shù)、漢至魏晉南北朝時期的聲樂藝術(shù)、隋唐五代時期的聲樂藝術(shù)、宋元時期的聲樂藝術(shù)、明清時期的聲樂藝術(shù)等內(nèi)容。依據(jù)該規(guī)
所謂聲樂教學(xué)有效性,主要指在聲樂教學(xué)的具體實踐中,通過教師和學(xué)生之間的密切配合,有計劃、有步驟地進(jìn)行聲樂訓(xùn)練學(xué)習(xí),最大限度挖掘?qū)W生的音樂潛能,從而在規(guī)定的時間內(nèi)達(dá)到預(yù)定的良好的教學(xué)效果的程度。因而提高聲樂教學(xué)的有效性,有著重要的意義。本書對聲樂教學(xué)的基礎(chǔ)理論、聲樂藝術(shù)的發(fā)展、聲樂演唱重要器官的教學(xué)、聲樂演唱的基本技能教
本文研究對象為阿爾班?貝爾格(Albanberg,1885~1935)的歌劇《沃采克》,研究范圍是該作品的材料、程序、結(jié)構(gòu)形態(tài)及其戲劇性關(guān)聯(lián)。本文以《沃采克》的音樂文本為研究對象,結(jié)合歌劇的戲劇內(nèi)容,按照音樂創(chuàng)作的正序展開研究:從微觀的材料,到材料的組合程序,再到宏觀的結(jié)構(gòu)形態(tài),最終聯(lián)系其曲體風(fēng)格,形成從局部到整體兼顧