本書延續(xù)前作《別再問我什么是嘻哈①》，以對談的形式，用跨文化研究的視野和方法，深入淺出地講解了2012-2014年嘻哈文化的演變，此外，兩位作者提出了“爵士一嘻哈”的新穎視角。嘻哈(Hip-Hop)是1970年代誕生于美國貧民區(qū)街頭，然后迅速傳布于全球的一種青年亞文化形式。2017年，一檔名為“中國有嘻哈”的網(wǎng)絡(luò)綜藝節(jié)

本書共分十一章，主要內(nèi)容包括：電影藝術(shù)的誕生及早期電影音樂；1927-1945年的美國電影音樂；1927-1945年歐洲、中國及其他地區(qū)的電影音樂；第二次世界大戰(zhàn)后的電影音樂；20世紀50一60年代歐洲及印度的電影音樂等。

本書是一部包含20世紀幾個重大作曲技術(shù)理論體系--自由十二音、音級集合、后序列主義、新黎曼主義、循環(huán)移位矩陣現(xiàn)代作曲技法的重要學術(shù)類論著。作者打破理論分析和創(chuàng)作實踐的教學分野,著眼于后現(xiàn)代音樂的音高素材和組織原則的解析和論述,以系統(tǒng)分析范例和風格臨摹寫作來培養(yǎng)學生的綜合創(chuàng)作能力。

本書將重新明確練耳概念,梳理練耳知識點結(jié)構(gòu),打破傳統(tǒng)的練耳認知。引導學生懂得如何高效、精準地練習自己的音樂聽覺。正文內(nèi)容在音高、節(jié)奏、速記幾個方面著手,設(shè)置了90套練習題,學生以一天一套題的速度練習,從簡到難,循序漸進地提高聽覺水平。每套習題前都配有知識點的解析及考場速記的標記,讓學生做題時就調(diào)整到考試狀態(tài),訓練聽覺同

本書分為：調(diào)性和聲、二聲部和聲、三聲部和聲、民族和聲、現(xiàn)代和聲、多元和聲，共六章。主要內(nèi)容包括：和弦與音階、三和弦、和弦標記法、原位三和弦的連接與規(guī)則、用自然大調(diào)的正三和弦配置和聲、用和聲小調(diào)的正三和弦配置和聲等。

上卷·傳承 我五歲趴在舅舅腿上聽曲 一抹幽韻系春秋 閻小姑的宮調(diào)生涯 五大宮調(diào)承載著我的人生記憶 一個人拉完整個套曲 鑼鼓一敲，江山在我 我是一位精神富有者 古老曲韻的民間玩家 我與海州五大宮調(diào)的曲韻緣 母親的非正常生活 用樸素的情感表達傳統(tǒng)音樂 中卷·管錐 中國傳統(tǒng)文化在民間留存 一支民族

本書主要闡述了聲樂發(fā)展簡史、聲樂藝術(shù)的基本屬性、高校聲樂教學的發(fā)展現(xiàn)狀、高校聲樂教學的基本理論、高校聲樂教學的主體對象、高校聲樂教學改革與實施、高校聲樂教學的呈現(xiàn)形式、高校聲樂教學的策略優(yōu)化等方面的內(nèi)容。聲樂教育是高等教育的重要組成部分，其在高等教育中也取得了較大的發(fā)展，但在高校聲樂教學過程中，存在很多需要改進的問題，

本書初版于1917年，是作者繼《鋼琴啟示錄：31位鋼琴家的經(jīng)驗之談》后，再度受邀撰寫的聲樂名家訪談錄。書中共收錄26篇專訪文章，受訪對象不僅包括歌唱家，也包括聲樂教師。作者努力從聲樂教育的角度引導藝術(shù)家們發(fā)言，講述關(guān)于聲樂訓練和表演的秘訣，他們的只言片語經(jīng)常被證實為年輕人前進道路上的明燈。

本書共有27課，從最基本的樂理知識開始講解。課程內(nèi)容包括五線譜、音高、休止符、拍號、節(jié)奏、調(diào)式、變音記號、音樂術(shù)語等音樂知識。

兒童樂理游戲貼紙書是為兒童樂理學習和練習而量身設(shè)計的教程，目的是寓教于樂，讓兒童輕松愉快地掌握休止符、附點音符等樂理知識。 本書包含5課內(nèi)容。第1課講解了五種休止符，第2課是五種休止符的練習內(nèi)容，第3課講解了三種附點音符，第4課講解了兩種附點休止符，第5課是附點音符和附點休止符的練習環(huán)節(jié)。本書通過活潑簡潔的語言，幫助兒