《意筆人物畫》是國畫入門的基礎叢書之一，該書原于20世紀末由我院著名畫家吳山明教授編寫。縱觀我國古代意筆人物畫的歷史，中唐以前是以粗筆型(意筆)為主的狀態(tài)，形成的壁畫、絹畫是最初的繁榮期。從唐、宋到清，又歷時千年，一頭一尾是高峰，中間元代不如明代多彩。意筆人物繪畫最終成為一門民族性、傳承性、詩性、線性、意象性并且兼容性

由著名山水畫家張捷，藍鐵和著名史論家鄭朝合著，內(nèi)容涵蓋了傳統(tǒng)山水畫的歷史、筆墨和設色、構圖、寫生、創(chuàng)作，及一些具體對象的表現(xiàn)方法，是中國美院中國畫系傳統(tǒng)山水畫教學的經(jīng)典之作。為了進一步加強對傳統(tǒng)經(jīng)典山水畫的學習與研究，從而提高基礎部學生的創(chuàng)作水平，設置以傳統(tǒng)山水畫臨摹為主，寫生、創(chuàng)作、國學、書法、詩詞提拔相輔助的專題性

用繪畫表達自己沒有唯一正確的方式，怎么畫、畫什么都可以！這就是直覺繪畫不同于傳統(tǒng)繪畫的獨特迷人之處。本書將帶你打破常規(guī)繪畫方式，結合瑜伽、詩歌、音樂、舞蹈，開啟你的直覺繪畫創(chuàng)作！本書是弗洛拉·鮑利的杰作，她以藝術家的視角向讀者揭示了直覺繪畫如何成為改變生活、喚醒真實自我的有效工具。在書中，鮑利將個人真實經(jīng)歷與繪畫實踐相

本書稿是作者依據(jù)自己的所學所悟和長期實踐，在中國畫的學習、認知、感悟和心境上的心得體會，在自然寫生、國畫筆墨技法、創(chuàng)作理念、對中國畫的幾大要素理解等諸方面都做了比較詳細的闡述。文章內(nèi)容循序漸進，散文式的描述，使得文章既有一定的可讀性，也有一定的學理深度。本書的出版不僅對廣大繪畫愛好者有所幫助和啟發(fā)，為藝術創(chuàng)作提供極好的

本書由素描的概念、素描的歷史演進、后現(xiàn)代主義素描、哲學與社會學化的素描、素描的敘事性回歸、素描作品鑒析六章組成，系統(tǒng)地介紹了素描概念的內(nèi)涵與歷史演化過程，并針對美術史上不同時期藝術作品及藝術家創(chuàng)作動機的詳細分析，詮釋了素描對視覺藝術創(chuàng)作的綱領作用及指導意義。本書循序漸進地闡述了素描造型的相關概念，試圖通過觀念建構突出概

本書是日本著名動畫家加加美高浩的第二本關于手部的繪畫技法教程。手是人物繪畫中的重點和難點，本書詳細地講解了動漫人物中的手及手臂姿態(tài)及繪畫技法。書中的內(nèi)容主要包括：基礎畫法、手及手臂的解剖結構分析、陰影的表現(xiàn)和上色等。這些內(nèi)容都是作者在實際創(chuàng)作中總結的經(jīng)驗和技巧，并且是結合動畫劇情需求的創(chuàng)作經(jīng)驗，實用性很強，也非常難得。

明明認真描繪人物的身體，卻老是感覺哪里怪怪的。說不上來的違和感……你是否曾經(jīng)產(chǎn)生過這樣的想法呢？消除這種違和感的關鍵在于掌握可以讓人物看起來更加生動的“輕重表現(xiàn)”技巧。本書詳細講授了“物體重量”“人體重量”“自身重量”的繪畫方法，比如，當搬運大件行李或舉起武器時，自然就會出現(xiàn)支撐“物體重量”的動作，當與人接觸或?qū)⑷吮��?/p>

全面精講——提升專業(yè)構思技能與表現(xiàn)技法；深度解讀——項目實戰(zhàn)創(chuàng)作技巧與合作流程；總結分享——有效設計法則與行業(yè)發(fā)展趨勢；本書從易到難對插畫繪制的知識進行講解。書中有基本的軟件操作知識，有插畫中常用的各種基本元素的繪制方法，有綜合案例的創(chuàng)作過程和各種實用的創(chuàng)作技巧，也有商業(yè)插畫的創(chuàng)作特點和合作流程。本書案例豐富，講解細致

這是一本關于運用Procreate軟件繪制國風擬人插畫的教程書。 本書第1章介紹了Procreate界面和主要功能，包括圖層操作、顏色、畫筆、繪圖指引、調(diào)整功能、選取與變換變形，以及導出文件等；第2章講解了繪畫基礎，包括點、線、面，造型與透視，以及光與影等；第3章探討了國風插畫的特點及常用的元素和色彩規(guī)律等；第4章主要

"清初至清中期蘇州版畫作品，與清末蘇州桃花塢木版年畫，在作品風格、受眾群體、銷售范圍等方面雖然有較大差異，但是清代蘇州版畫背后的創(chuàng)作觀念、文化圖式屬于同一個文化系統(tǒng)，筆者稱之為“天運四時”。“四時同屏”是貫穿清代蘇州版畫的創(chuàng)作觀念，因西洋風格的介入，產(chǎn)生了春夏秋冬同時存在于一個真實場景的“文化圖式”�！疤爝\四時”既是自