《藝術(shù)“裂變”時(shí)代的文化美學(xué)本雅明藝術(shù)美學(xué)理論研究/藝術(shù)美學(xué)文叢·中國(guó)藝術(shù)學(xué)文庫(kù)》從美學(xué)、哲學(xué)、文藝學(xué)、藝術(shù)史、文化人類學(xué)等跨學(xué)科、多角度來梳理和闡釋本雅明的文化美學(xué)理論,旨在強(qiáng)調(diào)本雅明在發(fā)現(xiàn)工業(yè)時(shí)代到來后藝術(shù)發(fā)生“裂變”所造成的藝術(shù)創(chuàng)造手段和接受方式的各種變化:古典藝術(shù)的“韻味”開始凋零,反叛傳統(tǒng)的現(xiàn)代藝術(shù)帶來“震驚
《重返東方:全視角審視當(dāng)代藝術(shù)的價(jià)值譜系》是作者近兩年來的文藝評(píng)論、文藝?yán)碚、文藝美學(xué)研究的系列論文成果。雖然是就文學(xué)藝術(shù)的諸多現(xiàn)象所做的專題理論研究和文藝評(píng)論,但本論文集有一個(gè)核心研究?jī)r(jià)值取向,那就是立足中國(guó)本土文化的主體性價(jià)值立場(chǎng)對(duì)中國(guó)當(dāng)代文學(xué)藝術(shù)所面臨的諸多問題進(jìn)行系統(tǒng)的研究、闡釋與批評(píng)。本評(píng)論文集以挖掘和重建中
本書著重從社會(huì)心理的角度對(duì)藝術(shù)進(jìn)行社會(huì)分析和心理研究,可以說是藝術(shù)的心性之學(xué)、社會(huì)的觀看之道。本書共有15章的內(nèi)容,分別是:導(dǎo)論,基于心性的共享與選擇,藝術(shù)的社會(huì)化演變與回歸,藝術(shù)直覺與統(tǒng)覺測(cè)試,藝術(shù)的性心理分析,藝術(shù)心理的失衡、變態(tài)與升華,牽引藝術(shù)的三駕馬車,藝術(shù)的群體心理與quan威效應(yīng),面向大眾消費(fèi)的藝術(shù),藝術(shù)時(shí)
《藝術(shù)家、藝術(shù)創(chuàng)造與藝術(shù)評(píng)判/中國(guó)特色藝術(shù)學(xué)理論叢書》致力于以藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)為中心,以藝術(shù)家為邏輯起點(diǎn)的藝術(shù)學(xué)原理理論體系的構(gòu)建。 《藝術(shù)家、藝術(shù)創(chuàng)造與藝術(shù)評(píng)判/中國(guó)特色藝術(shù)學(xué)理論叢書》分5個(gè)部分,立足于“藝術(shù)一般”“藝術(shù)家一般”的層面,將各門類藝術(shù)創(chuàng)造提升為具有普遍意義的藝術(shù)創(chuàng)造規(guī)律,進(jìn)而建構(gòu)藝術(shù)學(xué)學(xué)科的邏輯基礎(chǔ)。
本書為藝術(shù)經(jīng)典叢書之一種。鄭培凱是著名的文化藝術(shù)研究學(xué)者,研究范疇包括藝術(shù)思維、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)欣賞、評(píng)論與文化思維的關(guān)系和文化美學(xué)等。文藝創(chuàng)作以現(xiàn)代詩及散文為主。近年主要負(fù)責(zé)的研究項(xiàng)目有:二十世紀(jì)昆曲傳承、陶瓷下西洋(1217世紀(jì))、茶與中國(guó)文化等。本書是鄭培凱歷年所寫關(guān)于藝術(shù)研究的文章結(jié)集,用流暢的文字寫成,既有藝術(shù)
名畫為何神秘?藝術(shù)家有何怪癖?本書為你實(shí)力揭秘。在本書中,你不僅可以看到描繪多到爆炸的肌肉猛男的巨作,冥冥中預(yù)示了畫家本人一生的神秘畫作,屢遭磨難、命途坎坷的被詛咒的名畫,還可以看到癡迷于描繪后背和肌膚的畫壇掌門人,畫極度寫實(shí)裸體的自戀狂人,以及瘋狂連畫200幅的超級(jí)奶爸等怪咖。 在本書中,你將全方位領(lǐng)略到西方藝術(shù)大師
本書從藝術(shù)語言的視角,關(guān)注藝術(shù)對(duì)象區(qū)別于其它物品的獨(dú)特方面,即它們的視覺特性。根據(jù)媒介的類型對(duì)視覺藝術(shù)作品進(jìn)行歸類,粗略分為繪畫、工藝美術(shù)、雕塑、園林、建筑、影視等等。本書主要研究繪畫、工藝美術(shù)品、園林和村落等視覺藝術(shù)作品,包括古代和現(xiàn)當(dāng)代、東方和西方、二維和三維的藝術(shù)事象,采用歷史學(xué)、藝術(shù)學(xué)、心理學(xué)、社會(huì)學(xué)等跨學(xué)科的
本書運(yùn)用圖像學(xué)的研究方法從藝術(shù)、歷史、體育等各方面闡述和分析移動(dòng)的圖像中隱藏的知識(shí)和思想,內(nèi)容包括美第奇家族的收藏品,如奇珍室的藝術(shù)品到佛羅倫薩的足球賽。全書分為四章:*章,演出,介紹藝術(shù)大師阿爾貝蒂的作品和文藝復(fù)興時(shí)期的戲劇作品;第二章,權(quán)利游戲,分為三部分,總統(tǒng)的石器時(shí)代,關(guān)于古羅馬藝術(shù)品接受的幾點(diǎn)議論,從保護(hù)現(xiàn)場(chǎng)
本書內(nèi)容著重闡述少兒美術(shù)欣賞的對(duì)象、特點(diǎn)、方法以及教學(xué)應(yīng)用等,根據(jù)學(xué)前兒童和小學(xué)階段兒童的心里、生理對(duì)美術(shù)作品的認(rèn)知,開發(fā)兒童的智力、培養(yǎng)他們的觀察力、想象力、創(chuàng)造力,培養(yǎng)他們對(duì)美得感受力和欣賞能力,同時(shí)也是讓師范生有一個(gè)實(shí)用參考教材,為他們以后畢業(yè)提供一本教學(xué)實(shí)用參考范本。
表達(dá)欲是人類社會(huì)性的重要元素,在公物上寫寫畫畫自古有之,然而真正賦予涂鴉以藝術(shù)靈魂的是一群紐約布朗克斯街區(qū)的年輕人,被忽視的移民、黑人少年將無處發(fā)泄的表達(dá)欲宣泄在寂靜的白墻、完好的公共設(shè)施上!兑曈X亞文化:涂鴉》結(jié)合二十世紀(jì)六七十年代以來,夾雜著對(duì)未來的不安和躁動(dòng)的時(shí)代背景,講述涂鴉藝術(shù)如何從被認(rèn)為是破壞公物的行為,到