中國民間美術在中國幾千年的傳統(tǒng)文化中起到了不可替代的作用，民間美術以其特有的親和力，把思想理性內容融入藝術形象中，對人們的道德觀念、行為準則、人生價值、是非觀念、審美情趣等以啟迪和教育，有著重要的欣賞、審美和教育的意義，這也是其自身存在價值及相對獨立發(fā)展的內驅力。本書分為三部分，第一部分從文化角度對中國民間美術進行宏觀

本書包含平面構成的基本概念與造型要素、平面構成的形式表現、平面構成在平面設計中的應用、色彩構成基本概念、色彩的情感與象征、色彩的對比與調和、立體構成基本概念與造型要素、立體構成的造型表現、立體構成的造型形式。本書結構嚴謹、內容新穎、圖文并茂，注重理論描述與實踐操作的結合，注重藝術創(chuàng)意與表現技法的結合，有較強的科學性、實

本書為“十二五”職業(yè)教育國家規(guī)劃教材修訂版，是在“十二五”職業(yè)教育國家規(guī)劃教材《美術欣賞》（第三版）的基礎上，經過精心修訂而成的。本書的主要特色是中外美術作品欣賞與中外美術史知識緊密結合，內容充實，作品分析到位，既可以學習美術作品欣賞的基本方法，又可以對中外美術發(fā)展的基本線索及其主要成就有所了解。全書共28講，各講之間

本書主要圍繞著觀察、認知與創(chuàng)造介紹了造型基礎的理論與實踐內容。注重將感性的認知和理性的思維相結合，打通繪畫基礎課程和設計課程的壁壘，嘗試著從繪畫到設計做一個合理的過渡。本書將造型基礎知識點融入各課題實踐中，通過課題實踐教學，內化基礎理論知識，提高實踐的能力，從而培養(yǎng)、提高學生的觀察力、創(chuàng)造力以及表現的能力。

本書包括四大部分，即藝術欣賞美學、藝術創(chuàng)造美學、藝術作品美學、藝術美學與美育；共十章，即導論、藝術的審美心理特征、藝術美的創(chuàng)造、電影美學、電視劇美學、文學美學、音樂美學、美術美學、建筑美學、藝術美學與青年美育。和其他美學原理著作比較，本書更側重于藝術美的研究，特別是對具體藝術門類美學的研究；也更側重于藝術的審美特征、藝

《革命與藝術：石魯藝術研究》內容分為幾部分：被遺忘的革命藝術家、延安時期的革命藝術實驗、新中國要求與中國畫改造、新中國畫改革的代表、《學畫錄》：建構新中國畫理論體系的嘗試。

《色彩與戲劇影視美術設計》從幾種視覺藝術門類談及色彩對其構成的重要作用和關系，也進一步闡述了色彩作為藝術表現元素，已經成為舞臺美術和影視美術表達情感的主要手段，并且隨著高科技的發(fā)展，讓色彩在舞臺美術中的表現形式與作用更加豐富多樣。

本書是美術設計類本科專業(yè)基礎課對應教材，主要培養(yǎng)學生的先進的造型意識與設計理念。本教材內容包括緒論、造型基礎構成要素、造型色彩的表現類別與理論、造型色彩表現技法、造型空間的表現以及作品賞析等內容，教材各部分內容之間即相對獨立又相互聯系，抓住重點突破難點，具有鮮明的專業(yè)特色與較強的可操作性。在編寫的過程中，吸取借鑒當下高

近年來，視覺文化已經日漸成為一個重要的跨學科研究領域。視覺文化認為圖像在表征世界中的意義上占據中心地位。它不認為所謂的高級文化的地位更高。但是，盡管目前視覺文化研究和項目的數量激增，但該領域本身似乎沒有就其范圍、目標、定義和方法達成共識。在本書中，迪科維茨卡婭概述了這一新的研究領域，以便調和不同的理論立場，并了解其進一

上海視覺藝術學院文化創(chuàng)意產業(yè)管理學院的馬騁教授和利鵬老師用心教學又用心研究。兩位結合各自的學術興趣和教學實踐，合作完成又一部專作，試圖在新媒體傳播技術條件下和全媒體傳播環(huán)境中，厘清文化遺產視覺藝術圖像的傳播反饋機制，建構文化遺產視覺藝術圖像傳播的管理和評價體系。 現有的藝術傳播研究，大多側重于藝術傳播過程中各個要素、藝