《音樂鑒賞教程》是供在校大學(xué)生使用的一種有關(guān)音樂鑒賞及審美的教材，與藝術(shù)導(dǎo)論、美術(shù)、影視、戲劇、舞蹈、書法、戲曲等鑒賞審美類教材共同組成普通高等學(xué)校藝術(shù)教育教材系列。 《音樂鑒賞教程》取音樂通論的構(gòu)思，盡可能囊括各重要音樂體裁，包括各類聲樂曲、器樂曲、綜合音樂藝術(shù)和電影音樂等，以古今中外的優(yōu)秀音樂作品為基礎(chǔ)，介紹體裁

本書共分四篇，20講，主要介紹了音樂基本常識、音樂歷史概覽、中國聲樂藝術(shù)、西洋聲樂藝術(shù)、中國器樂藝術(shù)、西洋器樂藝術(shù)、中外歌劇藝術(shù)、中國民間音樂藝術(shù)、電影音樂藝術(shù)等內(nèi)容。

本書集中了遠古到清末中國音樂文物的精品,許多圖版是世人矚目的重要考古發(fā)掘?qū)嵨铩?/p>

《21世紀(jì)高等院校音樂專業(yè)教材·音樂傳播學(xué)導(dǎo)論：音樂與傳播的互文性建構(gòu)》具體包括了：信息與信息概念集群、音樂傳播學(xué)的研究對象與學(xué)科關(guān)系、傳播模式理論、電磁技術(shù)的發(fā)展、數(shù)字音樂技術(shù)等內(nèi)容。

本書為普通高等教育“十一五”國家級規(guī)劃教材，按歷史時期分八章介紹中國古代音樂的發(fā)展：遠古、夏商西周、春秋戰(zhàn)國、秦漢、三國兩晉南北朝、隋唐、宋元、明清。本書突出的特點是以引用翔實的史料為主，同時充分吸收當(dāng)前學(xué)術(shù)研究成果；除文字?jǐn)⑹鐾�，還配以圖像、譜例、音響等，學(xué)術(shù)性與適用性并存。 本教學(xué)資源形式上分為主教材和光盤“拓展資

音樂治療的方法多種多樣，包括聆聽、演奏、歌唱、即興演奏、音樂和歌詞創(chuàng)作、舞蹈及美術(shù)的結(jié)合，以及音樂投射和音樂聯(lián)想。目前在美國以及其他發(fā)達國家。音樂治療被廣泛地應(yīng)用在醫(yī)院、學(xué)校、診所、社區(qū)、老人院、托兒所、監(jiān)獄等等。也可以應(yīng)用于健康人群的精神減壓、產(chǎn)婦分娩、生物反饋、疼痛控制。以及自我成長�！兑魳返谋举|(zhì)與發(fā)展》是對音樂治

他們的聲音，他們的形象，如一道驚雷震動了全世界。他們是青少年的偶像，又是廣告商眼中的金蛋的雞：“絕妙四人組”將告訴我們這些對他們來說意味著什么。林戈爭辯他的受歡迎程度；喬治評判歌詞的好壞；保羅談?wù)摷s翰；約翰談?wù)摫Ａ_。他們回憶相識時對彼此的最初印象，講述他們的巡回演出，成功和煩惱、各自的單飛生涯——以及最后，約翰·列儂的

《遙遠的鄉(xiāng)愁：臺灣現(xiàn)代民歌三十年》回顧了華語流行音樂發(fā)展史中重要的一段歷史，記錄臺灣三代音樂人的音樂理想與往事變遷。這是一代人對臺灣音樂的禮贊，也是對過往青春歲月的紀(jì)念。握著公路厚厚的稿，我就舍不得放下——那不只是一些精心的資料搜集，亦輕亦重的文化歷史，一個女孩的思想印記，也是我的一部分。在香港土生土長的我直至十七歲時

本著作的上編對歐洲音樂史和中國音樂史作了粗線條的勾勒，中編則是從音樂類型這一視角對音樂名作的解讀，下編是從音樂呈現(xiàn)這一方位對演奏與歌唱藝術(shù)的審視。這一章為這部著作增色不少，同時也凸顯了這部著作的特色。本書主要供專業(yè)音樂工作者（尤其是音樂學(xué)和音樂教育工作者）、音樂專業(yè)的學(xué)生以及普通高校的大學(xué)生學(xué)習(xí)使用，同時也適合于各種音

本書是普通高等教育“十一五”國家級規(guī)劃教材。主要介紹了中國民族音樂的基本概念、特點、分類、形式、典型作品解析等內(nèi)容，全書圖、譜、文、音響呼應(yīng)，較之第二版，形式更為生動，對音樂作品也進行了補充、更新并進一步從文化層面、專業(yè)層面進行闡釋，理論體系在當(dāng)代中國民族音樂教學(xué)中居于領(lǐng)先。 本書作者立足于數(shù)十年扎實、深入的田野工作