本書是西方第一部以“藝術人類學”為名的學術專著，作者羅伯特??萊頓是知名人類學家，他聚焦于小型社會的藝術，以開闊的學術視野、豐富的田野資料和深邃的理論分析，探討了藝術的本質、藝術的社會功能、藝術的視覺語法、風格、藝術家的創(chuàng)造力等問題。本書廣泛涉及人類學、美學、藝術學、社會學、語言學、心理學等學科，對于相關專業(yè)的研究者具

《猶可揖清芬》為一部為當代部分書法、篆刻藝術家及畫家所做的評論集結之作，作者從業(yè)編輯出版20余年，為36位藝術家作傳、作評論研究。按照書法、篆刻、繪畫，分為“墨染流年”“品刀問情”“畫里話外”三輯，36位藝術家大多為中國書法家協(xié)會的成員或名家，如孫伯翔、顧亞龍、毛國典、王友誼、朱培爾等。作者用散文化的寫法，以文學為翼，

本書以設計為切入點，探討了東西方文化對“設計”一詞的認知差異，何為設計，以及設計過程中每個階段所應具備的思維方式。作者結合自身在哈佛大學設計學院的學習經(jīng)歷和大量實際案例，為讀者講解了設計與繪畫能力、品位、創(chuàng)意無關，設計是一個依靠“構想力”提出問題、解決問題、持續(xù)優(yōu)化解決方案的思維閉環(huán)。而這樣的設計思維不止于藝術領域，更

本書共11章，從構成的起源、流派、基本形式、類型、材料等方面進行闡述，將構成進行追根溯源，形成系統(tǒng)認知，全面了解和拓展點、線、面造型語言表述，并將基本形、骨骼、表現(xiàn)形式、肌理技法探索作為重點，從而為學生塑造了一個不一樣的構成語言。通過對維度、心理、表現(xiàn)等形式的突破，提升了平面圖形所造成的空間與時間的界限。本書的出版，有

本書以構成設計的基礎知識為核心，精簡了傳統(tǒng)的構成設計教學內容，深入淺出地闡述了構成設計中三大構成的視覺和造型要素、審美原理和實踐應用的同時，也重點介紹了三大構成的訓練方法，并綜合分析了構成設計在設計實踐中的運用，配置了大量優(yōu)秀的構成設計作品，使學生、設計愛好者能更清晰、更直接、更快速地了解構成設計的理論原理和應用方法。

本書正是通過從“互聯(lián)網(wǎng)+”這個大的時代背景下去分析視覺傳達設計，找出新時代下視覺傳達設計的新出路。傳統(tǒng)的視覺傳達載體以紙媒為主，隨著互聯(lián)網(wǎng)的深度發(fā)展，科技日新月異，基于網(wǎng)絡發(fā)展起來的信息技術逐漸變得成熟，全媒體以及各種融合媒體的飛速發(fā)展，給視覺傳達設計帶來了很大的沖擊，在“互聯(lián)網(wǎng)+”時代，視覺傳達設計面臨著巨大的挑戰(zhàn)。

本書主要介紹了視覺傳達設計、視覺傳達設計中的創(chuàng)意思維、文字的創(chuàng)意設計表現(xiàn)、圖形的創(chuàng)意設計表現(xiàn)、色彩的創(chuàng)意設計表現(xiàn)、招貼畫設計的創(chuàng)意設計表現(xiàn)、標志的創(chuàng)意設計表現(xiàn)、創(chuàng)意化視覺創(chuàng)達設計的發(fā)展等內容,由傳統(tǒng)到多元,由二維到三維,從各個方面來剖析視覺傳達設計的應用。書中大量設計案例的實例圖片,也為讀者展示了各種實用的思考方法和制

造型藝術中的身體表現(xiàn)和身體問題也由來已久,并且持續(xù)發(fā)酵呈愈來愈熱的發(fā)展趨勢。本書在身體美學理論研究的基礎上,通過對西方藝術中“身體”在不同發(fā)展階段的呈現(xiàn)特點進行比較、分析和論述,闡釋“后現(xiàn)代造型藝術的身體寓言”,并就身體審美轉向的原因和具體表現(xiàn)展開重點論述�！昂蟋F(xiàn)代造型藝術的身體寓言”力圖通過哲學、美學、藝術、文化等方

本書共分為十一章，分別對藝術設計的內涵、藝術設計與家具陳設、公共裝飾、文化教育、大眾民生、傳統(tǒng)文化元素、高中美術教學以及視覺傳達藝術設計等主題內容，深入淺出地進行了理論分析。該書適用于高等藝術院校設計專業(yè)本科、高職高專學生以及社會上廣大設計愛好者作為學習指導用書。

本書基于媒介融合時代的背景，對網(wǎng)絡文藝和藝術批評在文藝本體、敘事策略、傳播受眾、融媒跨屏、觀眾心理、文本改編、產(chǎn)業(yè)發(fā)展等維度進行了分析和梳理。從當下網(wǎng)絡生態(tài)視角分析網(wǎng)絡文藝的界定與時代特征的關聯(lián)、網(wǎng)絡文藝的特點與文化肌理；從藝術生態(tài)的視角闡述文藝批評以及當下網(wǎng)絡劇、網(wǎng)絡大電影和網(wǎng)絡宣發(fā)的動態(tài)情況；從實踐論證視角對網(wǎng)絡文