隨著經(jīng)濟的快速發(fā)展與市場的不斷變化，越來越多的企業(yè)開始重視設計，并將設計能力視為品牌力的重要組成部分。中國的現(xiàn)代設計發(fā)展較晚。在很長一段時間中，國內(nèi)設計師都很重視修煉外家拳，比如熱衷于不斷學習新軟件，熱衷于不斷研究制圖技巧，熱衷于搜集大量參考素材等。
很多設計院校也以類似方式培養(yǎng)畢業(yè)生。大家目的很一致，就是希望能快速見效院校希望學生盡快找到工作，企業(yè)希望員工盡快完成項目，甲方希望設計師盡快輸出成果。這樣的方式逐漸讓所謂的設計師淪落為美工的角色，化身甲方手腳，在客戶指點江山的情景中輸出平庸、折中、違背本意的設計作品。
近年來，隨著中國經(jīng)濟高速發(fā)展，信息資訊獲取方式更加多元化，大眾審美站上了一個更高臺階，美工已經(jīng)無法滿足企業(yè)與品牌發(fā)展的需要，市場需要更多有想法、有底蘊、有個性的設計。換言之，市場對有創(chuàng)造性解決問題能力的設計師的需求更加迫切。這樣的設計師必須內(nèi)外兼修，不但能做出漂亮合理的設計，還需要有自身設計觀，能用縝密嚴謹?shù)倪壿嬚f明設計的推導過程，能預見性地分析設計成功的可能性，并且讓需求方信服，這種能力并非多學幾個軟件可以具備的，它需要內(nèi)家拳。
科技發(fā)展帶來的好處是讓工具操作更加便利了，如 AICG技術（人工智能圖像生成技術）可大幅提升設計師出圖效率，但如何制定出圖的目的、如何選擇適合的出圖風格、如何判斷圖片效果符合要求就不再是簡單的技術問題了。
設計的內(nèi)家拳如同武功中的內(nèi)功，無法速成，必須依靠日積月累，依靠水滴石穿，除了項目經(jīng)驗的積累，審美眼光的培養(yǎng)，設計理論的思考，跨學科的研究，非常重要且有效的途徑就是研究設計史。
因為設計史本質上是設計的風格發(fā)展史，只有真正好的設計才會留存在風格史中，也只有成功的設計師才能在風格史中被講述。對經(jīng)典風格的研究能讓設計師形成文脈觀與敬畏心，攝取大量前人反復實踐、研究留下的形式資產(chǎn)，養(yǎng)成從源頭上思考設計本質問題的習慣。另外，大量各行各業(yè)的創(chuàng)新現(xiàn)象表明，未來都隱藏在過去，創(chuàng)新往往源自復古，因為人性是不變的，歷史是循環(huán)的，所以要成為一名優(yōu)秀設計師，就需要重視對風格史的研究。
筆者作為一名從業(yè)十余年的設計師，業(yè)務涉及玩具、網(wǎng)頁、品牌等方面，因為從事過多種設計，所以較早意識到這點，于是從 2016年開始專心研究相關歷史，獲益良多。無奈市面上關于設計風格的著作較少，研究過程頗為艱辛，為此，筆者決心完成一本這方面的著作，希望能為設計方面的從業(yè)者、愛好者與學習者盡一份微薄之力。
本書可以視為一本設計風格的研究筆記，也可視為一本設計風格的學習心得資料。本書內(nèi)容圖文并茂，重視趣味性與完整性，語言通俗易懂，希望大家能夠喜歡。最后，希望能與各位讀者共同進步，一起成長。
遠麥劉斌