該書為日本武藏野美術(shù)大學(xué)基礎(chǔ)教材之一。通過畫家和設(shè)計師對大學(xué)期間“藝術(shù)與設(shè)計的學(xué)習(xí)”進行剖析與思考討論藝術(shù)和設(shè)計學(xué)習(xí)的異同，并介紹了各自的學(xué)習(xí)方法，講述了只有在美術(shù)大學(xué)才能體會到的美術(shù)與設(shè)計學(xué)習(xí)的魅力！全書分為四個章節(jié)：第一章在美術(shù)大學(xué)應(yīng)該學(xué)些什么，簡要闡述了美術(shù)教育的意義；第二章藝術(shù)的學(xué)習(xí)，簡述人類藝術(shù)發(fā)展史，講解藝術(shù)繪畫、藝術(shù)否定、色彩與明暗、透視原理等藝術(shù)概念；第三章設(shè)計的學(xué)習(xí)，講解圖形設(shè)計、攝影與印刷、設(shè)計中的色彩、造型的符號化、構(gòu)成的思考方式等最基礎(chǔ)的設(shè)計概念；第四章對談，為兩位作者結(jié)合自身藝術(shù)與設(shè)計的學(xué)習(xí)經(jīng)驗，針對藝術(shù)的基本功、審美的養(yǎng)成、設(shè)計個性、美術(shù)教育的目的等問題進行的討論。