本書作者對戲曲、曲藝的說唱語言進行了系統(tǒng)的加工整理,并編纂了傳統(tǒng)戲劇語言中關(guān)于五音、四呼、噴口、力度、尖團、四聲、反切、咬字、歸韻、收聲、變調(diào)、十三轍、貫口、蓋口等方面的大量語言基本功理論知識,精選了戲曲念白、曲藝說唱及詩歌、散文、小說等篇目,以作為話劇、影視表演藝術(shù)臺詞課的補充材料。
賈延龍,北京電影學(xué)院表演學(xué)院副教授。生于戲曲教育世家,在濃厚的藝術(shù)氛圍熏陶下,自幼考入河北省藝術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)京劇表演,主攻奚派(文武)老生。后就職于河北省“心連心”藝術(shù)團,先后師從全國著名快板書藝術(shù)家常志先生、著名相聲藝術(shù)家張文輝先生學(xué)習(xí)曲藝表演藝術(shù),擅長曲藝及魔術(shù)表演。1999年考入北京電影學(xué)院,畢業(yè)后從教至今。曾出演《大地情深》《一個和八個》《奪寶》《出關(guān)》《大戲法》等20余部影視作品。撰寫發(fā)表多篇學(xué)術(shù)論文,并多次榮獲省部級論文獎項。
緒論 / 001
第一章? 戲劇表演中氣息的運用與訓(xùn)練方式 / 003
一、氣息與發(fā)聲的練習(xí) / 003
(一)常見的兩種呼吸方式:胸式呼吸與腹式呼吸 / 005
(二)胸腹聯(lián)合呼吸法在語言藝術(shù)教學(xué)中的實踐和運用 / 007
二、臺詞教學(xué)中藝術(shù)嗓音的訓(xùn)練與聲音造型 / 015
(一)藝術(shù)嗓音的訓(xùn)練 / 019
(二)在發(fā)聲過程中應(yīng)該特別注意的問題 / 020
三、吐字歸音藝術(shù) / 024
(一)《吐字歸音歌訣》 / 025
(二)《吐字歸音歌訣》釋義 / 026
(三)四聲音節(jié)(同聲韻)的內(nèi)涵 / 049
(四)吐字歸音的內(nèi)涵及訓(xùn)練 / 050
四、兒化與輕聲的語音特性與訓(xùn)練策略 / 058
(一)兒化的作用與發(fā)音規(guī)律 / 058
(二)輕聲的基本性質(zhì)與發(fā)音規(guī)律 / 061
(三)“啊”字音變的規(guī)律及訓(xùn)練 / 063
五、繞口令在教學(xué)中的訓(xùn)練策略及應(yīng)用 / 064
(一)繞口令念段練習(xí) / 065
(二)繞口令綜合訓(xùn)練分析 / 070
六、十三轍押韻與古詩詞、戲曲詩、歌、數(shù)、對兒詩化語言訓(xùn)練 / 078
(一)十三轍押韻與古詩詞、戲曲詩、歌、數(shù)、對兒朗誦 / 079
(二)十三轍詩歌朗誦參考資料 / 091
第二章? 戲曲念白的藝術(shù)特征與訓(xùn)練技巧 / 100
一、京白的藝術(shù)特征與訓(xùn)練技巧 / 100
(一)十三轍與戲曲數(shù)板 / 101
(二)戲曲京白(獨白)選段訓(xùn)練技巧及應(yīng)用 / 122
(三)對白的藝術(shù)特征與訓(xùn)練技巧 / 145
二、新韻白的藝術(shù)特征與訓(xùn)練技巧 / 165
三、韻白的藝術(shù)特征與訓(xùn)練技巧 / 169
(一)韻白 / 169
(二)韻白選段練習(xí) / 182
四、京韻白的藝術(shù)特征與訓(xùn)練技巧 / 201
五、方言白的藝術(shù)特征與訓(xùn)練技巧 / 204
六、蓋口的藝術(shù)特征與訓(xùn)練技巧 / 205
(一)概述 / 205
(二)蓋口選段練習(xí) / 206
第三章? 曲藝類念段作品的藝術(shù)特征與訓(xùn)練技巧 / 216
一、評書藝術(shù)的藝術(shù)特征及其在戲劇作品中的應(yīng)用與訓(xùn)練 / 216
(一)贊賦 / 217
(二)《西江月》 / 219
(三)贊賦選段練習(xí) / 220
(四)評書《八扇屏·莽撞人》 / 235
二、相聲藝術(shù)的藝術(shù)特征與訓(xùn)練技巧 / 240
三、快板書的藝術(shù)特征與訓(xùn)練技巧 / 247
四、老北京的吆喝(叫賣聲)的藝術(shù)特征及應(yīng)用 / 255
第四章? 朗誦與說臺詞的藝術(shù)特征與訓(xùn)練技巧 / 257
一、朗誦與說臺詞的藝術(shù)特征 / 257
(一)準(zhǔn)確清晰的語言動作與目的性 / 259
(二)生動鮮活的語言形象性 / 259
(三)豐富深刻的語言情感性 / 261
(四)富于美感和韻律的語言藝術(shù)性 / 262
二、重音在語言藝術(shù)中的運用 / 263
(一)重音如何確定 / 263
(二)重音的表達 / 268
三、停頓在語言藝術(shù)中的運用 / 272
四、語調(diào)在語言藝術(shù)中的運用 / 277
(一)陳述語調(diào) / 279
(二)發(fā)問語調(diào) / 279
(三)祈使語調(diào) / 280
(四)感嘆語調(diào) / 281
五、重音、停頓、語調(diào)的關(guān)系 / 282
(一)語言的動作性 / 283
(二)關(guān)于視像的建立 / 286
六、現(xiàn)代詩歌的朗誦 / 287
(一)確定詩歌的基調(diào) / 288
(二)挖掘詩歌的思想內(nèi)涵 / 291
(三)分清詩歌的層次 / 296
七、散文的朗誦 / 301
形散神聚、強調(diào)寫意是散文朗誦時的關(guān)鍵 / 302
八、小說的朗誦 / 303
附? 錄 / 312
參考文獻 / 334
后? 記 / 336
第一章 戲劇表演中氣息的運用與訓(xùn)練方式
一、氣息與發(fā)聲的練習(xí)
我們知道,呼吸伴隨著人的一生,是人類最重要的生命特征之一。日常生活中,人們呼吸是為了完成氣體的交換,吸進去的是氧氣,吐出來的是二氧化碳。我們每一分每一秒都離不開呼吸,同時,呼吸又是人在規(guī)定情境中,內(nèi)心體驗及情感波動最為直接和真實的反映,而演員所要塑造的角色恰恰是活生生的、性格鮮明的人物形象。因此,老演員常常說:“演一輩子的戲,就要練一輩子的氣!笨梢姾粑鼘τ谘輪T進行表演創(chuàng)作的重要性,也可以說表演本身就是一門“呼吸的藝術(shù)”。
同時,氣息也是人發(fā)聲的動力源泉。我們知道許多樂器都是仿造人體的發(fā)聲結(jié)構(gòu)制作出來的。手風(fēng)琴、單簧管等都是利用氣流吹動簧片產(chǎn)生振動從而發(fā)出聲音,再透過腔體共振使聲音放大。顯而易見,沒有氣流吹動簧片就不可能發(fā)出聲音,既然是仿照人體工程學(xué)的設(shè)計,人的聲帶就是手風(fēng)琴和單簧管被氣流吹動產(chǎn)生振動發(fā)聲的“簧片”,而我們的頭腔、鼻腔、口腔、咽腔、胸腔等令聲音產(chǎn)生共振的部位,則被稱作共鳴腔體。顧名思義,也就是可以使聲音響亮的所在。
樂器所演奏的那些動人的旋律離不開氣流的調(diào)節(jié),同樣,人的情感變化和內(nèi)心體驗及反應(yīng),都會透過氣息的變化、通過聲音展現(xiàn)出來,這就是所謂的“聲心合一”。無論是演唱還是說話,我們情感表達的起承轉(zhuǎn)合,總是取決于氣息的變化,也就是說,身體中最不會說謊的就是我們自己的呼吸。我們興奮時、恐懼時、惆悵時、感嘆時、驚訝時、悲傷時……呼吸都會跟隨內(nèi)心的感受有所表達,因此所發(fā)出聲音的強弱、高低等,也就會有所差別。
雖然聲帶是最重要的發(fā)聲器官(機件),但如果沒有氣流作為動力,聲帶便不可能振動發(fā)聲。就好比發(fā)電機發(fā)電要靠水力或火力一樣,沒有這些動力,光有機器,也不能發(fā)電。同時,電要發(fā)得足,還要資源豐富,有儲備,并有節(jié)制地使用,聲音也是如此。聲帶要靠氣息振動才能發(fā)聲,所以氣是聲音的元帥。唱、念的好壞,很大程度上取決于氣息的運用是否科學(xué),而唱、念的發(fā)聲或演唱技巧大都在于對氣息的掌控,氣息掌控不好,就什么也談不上。所以,練氣是鍛煉嗓音的第一步。
在這里,筆者要特別和大家強調(diào)的是,青少年在變聲期間對于發(fā)聲的訓(xùn)練,尤其應(yīng)該把重點放在對于呼吸的練習(xí)上。在發(fā)育的過程中,童年原本短小的聲帶在急速成長時,常常容易出現(xiàn)水腫、充血以及聲帶后端閉合不好等現(xiàn)象。喉頭肌的成長無法超越聲帶和喉頭的加速生長,因此,氣流不足、喉肌無力等生理因素都使得變聲期間無法達到原有童聲期的音高和音質(zhì),男生尤為明顯。此時,如果我們把關(guān)注度放在說、唱的放聲強度和高度的訓(xùn)練上,很容易導(dǎo)致聲帶受損,不僅達不到訓(xùn)練的目的,還容易出現(xiàn)變聲期延長和變聲期無法順利度過等問題。此時,把訓(xùn)練的重心放在對于自身氣息的掌控訓(xùn)練上,不僅可以讓加速成長的聲帶和喉頭有足夠的休息時間,更能為其匹配到最為適合的呼吸運動方式,以滿足變化后的聲帶及喉頭進行藝術(shù)語言創(chuàng)作和演唱活動所需要的動力方法。
(一)常見的兩種呼吸方式:胸式呼吸與腹式呼吸
呼吸運動是通過兩部分呼吸肌的收縮來完成的,一部分表現(xiàn)為胸部活動,另一部分表現(xiàn)為腹部活動。以胸部活動為主是肋間外肌收縮引發(fā)肋骨和胸骨的運動,導(dǎo)致胸腔空間左右及前后徑的擴大;而由于膈肌的收縮,導(dǎo)致胸腔上下徑的增大,則是以腹部活動為主的表現(xiàn)。不難看出,以胸骨和肋骨活動為主的呼吸運動,稱為胸式呼吸;而以膈肌運動為主的呼吸運動,稱為腹式呼吸。
1. 胸式呼吸
胸式呼吸是生活中為了快速換氣最為常見的呼吸方式,常常出現(xiàn)在爬山、長跑以及搬運活動的過程中。由于肋間外肌收縮導(dǎo)致胸骨和肋骨上提,使得胸腔空間的左右及前后徑得到擴展,肺容積相應(yīng)增加,形成吸氣。雖然吸氣過程中膈肌有所參與,但收縮下降所影響的肺容積與胸腔上下徑空間的變化微乎其微,可以說胸式呼吸雖然增加了胸腔及肺容積,但深度不明顯。這樣肯定會影響發(fā)聲的氣流動力,使之無法強勁有力,導(dǎo)致說話的聲音發(fā)飄、發(fā)散,虛而不實。顯而易見,肯定不符合我們藝術(shù)語言創(chuàng)作的需求。
另外,胸式呼吸只有肺的上半部肺泡在工作,而其余五分之四的中下肺葉沒有參與,久而久之,在得不到鍛煉的情況下,中下肺葉會彈性減退、老化,同時呼吸功能下降。而由于無法得到充足的氧氣,身體各個組織器官肌體的新陳代謝都會受到影響,從而使抵抗力下降,易患呼吸疾病,不利于肺部健康。胸式呼吸由于吸氣的容積淺,就好像吃竹子的大熊貓,因為食物的養(yǎng)分攝取得不夠,只能靠不停地進食得以滿足。這也是胸式呼吸總需要頻繁換氣的原因。
2. 腹式呼吸
腹式呼吸是由于膈肌的上下移動、膈肌的收縮,在吸氣時膈頂會下降,使上腹部的肝、脾等臟器也隨之下降,并向前膨脹,前腹壁突出;而在呼氣時前腹壁則相反,向內(nèi)復(fù)位。胸腔上下徑空間的擴張使得吐氣時膈頂?shù)纳仙绕綍r也更明顯,這樣所進行的深度呼吸,可以吐出更多容易滯留在肺底部的二氧化碳。
相較于胸式呼吸,腹式呼吸能把氣吸得更深一些,氣流的動力也自然更強一些。說話時聲音雖然也顯得更加低沉,但由于缺乏對氣息的支撐,而顯得沒有力量,聲音松散,過于低沉,不夠持久。這些都會影響演員在角色個性特征表現(xiàn)和思想情感表達上所需要的氣息支持,所以也無法滿足藝術(shù)語言對于氣息的需求。腹式呼吸可以在平躺的狀態(tài)下輕松實現(xiàn),這就是為什么我們在睡醒后接電話時,通過松散、無力的說話聲音,對方便可以馬上判斷你還沒有起床。