本書按照年代分六個部分對裙子自16世紀至今的演變進行了梳理,是一部關于裙子的文化史。從公元7世紀出現(xiàn)最早的束帶胸衣,到20世紀中性風、迷你裙、打底褲、長褲等的出現(xiàn),裙子的演變歷程也是時尚的變遷史,實際上還與每個時代特定的文化背景有著深刻的內在聯(lián)系,反映著每個時代的文化觀、世界觀和道德觀。這一過程也蘊含著女性自我意識的覺醒、對衣著詭計的識破和身體自由需求的明確。如今,裙裝越來越能夠代表女性,成為她們自我表達的方式,體現(xiàn)著她們的角色、地位、立場等。
裙子的文化史是女性自我意識的覺醒史,是女性明確自己社會地位的探尋史,是女性身體跨越時代一步步戰(zhàn)勝衣著詭計獲得自由的勝利史。
這亦是一場各時代作為模特輪番登場的裙裝秀,不同時代的社會文化風貌化身畫作,在秀場的大屏幕上循環(huán)播放。從中世紀出場,到20世紀站在舞臺中央,裙裝的裝飾性逐漸退位,靈活性最終大權在握;束胸衣等約束慢慢消失,被自由和解放所取代。
身為裙裝秀導演的喬治·維加埃羅,通過對裙子在各時代文化、歷史、政治以及社會領域的呈現(xiàn),也將女性對抗規(guī)訓塑造自我的歷史鋪展開來。
女性
西方裙裝的歷史,首先是外表革命的歷史。起初,人工的裝置決定體形,身材從外部被限定,天然狀態(tài)便成為一個被掌控和贊頌的整體。從此,幾何便長久地支配了外表,令身體上形成的各種角、對稱結構以及渾圓或傾斜的線條彼此呼應。長久以來,束緊的腰部將身體的上下兩部分截然分開,使它們處于兩個近乎雙生的空間中,在其中探尋著視覺效果,企求達到某種完美的造型,以使理性獲得滿足。線條的欺騙性占據(jù)了上風。輪廓的精確意味著美的精確。比如文藝復興時期的裙裝,便是最極致地追求體現(xiàn)完美幾何的服裝之一。
但并沒有什么是簡單流于表面的。這些強加在身體上的結構,暗示了一種特殊的女性輪廓。這種輪廓無視所有職業(yè)和功能上的需求,順應了傳統(tǒng)上將女性塑造為裝飾品、接待者,為美而存在的觀念。審美上對女性脆弱感和靜態(tài)的要求,使其遠離了所有過于快速或幅度過大的動作,和所有過于辛苦或明顯的體力消耗的活動。
這件衣服從來沒有達到過這種等級的輪廓,在嚴酷的遮蔽的雙腿上,有一件華麗的上衣,是美麗的專屬場所,是人的靈魂的錨,即,其表達受控,測量。這樣的設計在古典世界中變得更為精致、更加純粹。此時的裙裝,下半身展現(xiàn)出一個寬大的包裹,離身體越來越遠,呈現(xiàn)出一個擴大、鼓起的半球形;上半身則被勾勒成一枝纖細的莖,纖薄的胸部被精巧地裹進束胸。這個整體構成了一個底座,其上再安插以面孔,仿佛將整個身體變成了一朵“花”。而“花”,正是標志性的女性氣質。
這類裙裝將女性雙腿嚴密隱藏,在其上安置上半身并大力頌揚,因為那是專門展現(xiàn)女性美的領地,是外貌的中心點,同時女性的表情還需克制、得體。在此之前,連衣裙的外觀還從未如此莊嚴呆板。而一種想象在具象化后產生了助推作用,使這樣的外觀取得了進一步的勝利:這就是某種傳達理想形象的雕塑,它將姿態(tài)凝固,將“第二性”安置在了扮美的角色里,并小心處理著其中的矜持感和誘惑性。很久以來,裙裝便保持著這樣的廓形,它甚至穿越了地理邊界,與女性在文化上的表現(xiàn)進行了協(xié)調,與美的幾何外觀進行了協(xié)調。而它也從此穿越了時間,成功將其延續(xù)到了法蘭西第二帝國時期的裙撐,甚至是20世紀的一些設計上。
然而,當女性不再只是被當作裝飾品,不再唯美至上時,一切都變了;當女性前所未有地開始行動、進入公共空間、追求男女平等、獲得了風俗和工作上的解放時,一切都變了。底座變成了障礙,龐大的廓形成為束縛,束胸變成了折磨。從法國大革命開始,就已經有了無數(shù)的嘗試。雖然很快就遭到覆滅,但它們曾給予軀體的自由,是傳統(tǒng)形制所橫加阻擋的。很快,復辟時期又拿回了舊時的纏裹手法,而資產階級世界也很快接受了這一點。然而一種活力卻慢慢地萌動了,暗中有一股執(zhí)著的力量,開始賦予身體以權利,那些已經被文化忽略太久的權利。這些努力是如此艱難、漫長、混亂,連服裝的廓形本身都變得舉棋不定。比如說,對19世紀70年代來說是全新的緊身裙,首次在縱向上拉長了線條,對身體的解放程度前所未有,卻一度讓位給了一些束縛性更強的設計。所謂“解放”也變得猶猶豫豫。然而當平等獲得了進一步肯定,女性可以通過工作獲得薪水和獨立的情況進一步普及時,“解放”議題才真正地啟動。而到了20世紀初,才迎來了服裝輪廓的決定性革命:束胸終遭拋棄,裙裝筆直垂下,支點變成肩膀而非腰部,以便賦予身體中段更多自由;裙子下擺提高,面料更加輕盈,腳步更加自由。裙裝在20世紀經歷了一系列彼此相繼的階段。這些階段較之前更密集,更明顯。每個階段都是為了爭取更大的解放而存在;每個階段都伴隨著習俗的漸變,及有時不太顯眼卻又具有決定性意義的時期。其中占主導地位的,是對身體纖長感的強調,對動作方便性的關注,對情欲的接受,和給予實用性和功能性的優(yōu)先地位。于是,身體進一步明確了自己的存在,如同破繭成蝶。女性開始注重于讓自己的外形得到接受,天然姿態(tài)得到承認;開始注重身體主宰服裝而非受其統(tǒng)治。而在尤其是獲得了更多平等和自由的道路上,女式褲裝的普及不可避免地出現(xiàn)在了路的盡頭。于是,裙子的歷史便在一種大相徑庭的服裝跟前受阻,褲裝奪走了裙子的地位,卻又延續(xù)了它的要求。
然而,這樣的歷史還在變得更加復雜。關注如何解放身體的行為和動作,也是在關注一些更為深層的影響,也因此揭示出一些全新的愿望。這種關注覆蓋了整個感官世界,包括感覺服裝的方式、對內在舒適感的興趣、面料所帶來的感受,以及撐起服裝結構的方式等。如此之多的坐標在今天獲得了一席之地,在我們的個人主義社會得到推崇,并受到了定制化和心理學的強烈吸引。而如此多的坐標也成功顛覆了裙子的傳統(tǒng)機制:服裝不再是外界的人工手段所施加的壓迫,而是對內心產生的堅定要求而形成的一種肯定,一種前所未有的肯定。
摘自《裙子的文化史:從中世紀至今》
生活·讀書·新知三聯(lián)書店2024年1月出版