舞雩之境——中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)形上學(xué)思想研究
定 價(jià):98 元
- 作者:馮學(xué)勤
- 出版時(shí)間:2023/10/1
- ISBN:9787308233378
- 出 版 社:浙江大學(xué)出版社
- 中圖法分類:J120.9
- 頁碼:
- 紙張:
- 版次:1
- 開本:16開
本書系統(tǒng)梳理了王國(guó)維、蔡元培、梁?jiǎn)⒊⒅旃鉂、宗白華、魯迅、廖青主、劉海粟、辜鴻銘、梁漱溟、馮友蘭等人關(guān)于藝術(shù)(審美)本體論和超越性價(jià)值論的相關(guān)思想,全面考察中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)形上學(xué)思想的發(fā)生譜系、發(fā)展過程、基本內(nèi)涵和主要特征,重點(diǎn)聚焦三組關(guān)系,即儒家心性之學(xué)與西方現(xiàn)代藝術(shù)形上學(xué)的碰撞和融合關(guān)系、中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)形上學(xué)對(duì)新儒家道德形上學(xué)的影響和生成關(guān)系、中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)形上學(xué)與儒家修身工夫論之關(guān)系,對(duì)中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)形上學(xué)思想進(jìn)行了系統(tǒng)、深入的研究。
馮學(xué)勤,文藝學(xué)博士、博士生導(dǎo)師,兼任中國(guó)高等教育學(xué)會(huì)美育專業(yè)委員會(huì)秘書長(zhǎng)、全國(guó)高校美育教學(xué)指導(dǎo)會(huì)員會(huì)副秘書長(zhǎng)。研究方向?yàn)橹形鳜F(xiàn)代美學(xué)、美育理論和動(dòng)畫藝術(shù)理論,著有《從審美形而上學(xué)到美學(xué)譜系學(xué)》《出世無
引論
第一章 王國(guó)維與中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)形上學(xué)思想的發(fā)端
第一節(jié) 王國(guó)維藝術(shù)形上學(xué)思想的發(fā)生背景
第二節(jié) “風(fēng)乎舞雩”:王國(guó)維“境界說”的形上之思
第三節(jié) “境界”的儒學(xué)內(nèi)核及其超越性價(jià)值
第二章 “以美育代宗教”:中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)形上學(xué)的激越命題
第一節(jié) 美學(xué)與美術(shù):涵養(yǎng)心性之學(xué)的中國(guó)現(xiàn)代變體
第二節(jié) “超脫”與“普遍”:“以美育代宗教”的本土文化立基
第三節(jié) “以美育代宗教”的超越指向:作為審美境界的中庸境界
第三章 從“主靜”到“主觀”:中國(guó)藝術(shù)形上學(xué)思想與儒家修身工夫的譜系關(guān)聯(lián)
第一節(jié) “主靜出倪”與“悠游之趣”:梁?jiǎn)⒊娜寮异o坐法譜系
第二節(jié) 從《惟心》到《德育鑒》:梁?jiǎn)⒊瑢?duì)心學(xué)靜坐法的發(fā)展
第三節(jié) “主觀派”:作為藝術(shù)和審美體驗(yàn)的靜坐
第四節(jié) “美之為物”與“趣味教育”:儒家靜坐傳統(tǒng)與藝術(shù)形上學(xué)體驗(yàn)
第五節(jié) 藝術(shù)形上學(xué)與微身體驗(yàn):傳統(tǒng)靜坐法的當(dāng)代發(fā)展路徑
第四章 “生生的節(jié)奏”:中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)形上學(xué)思想的典范
第一節(jié) “藝術(shù)的人生觀”:藝術(shù)的本土現(xiàn)代性價(jià)值論
第二節(jié) “四時(shí)自成歲”:中國(guó)形上學(xué)的藝術(shù)化特性
第三節(jié) “生生的節(jié)奏”:中國(guó)藝術(shù)形上學(xué)的成熟形態(tài)
第五章 酒神還是日神:朱光潛與魯迅對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)形上學(xué)的理解差異
第一節(jié) 關(guān)于希臘精神“靜穆”與“熱烈”的爭(zhēng)論
第二節(jié) “尼采信徒”對(duì)酒神形上學(xué)的顛覆
第三節(jié) 勇士的藝術(shù)形上學(xué)
第六章 “傳統(tǒng)的叛徒”與“世俗的罪人”:黎青主與劉海粟的藝術(shù)形上學(xué)思想
第一節(jié) “藝術(shù)是生命的表現(xiàn)”:劉海粟的藝術(shù)形上學(xué)思想
第二節(jié) “上界的神明”:青主的藝術(shù)形上學(xué)思想
第七章 仁的境界:中國(guó)現(xiàn)代新儒學(xué)的藝術(shù)形上學(xué)同題
第一節(jié) 辜鴻銘“儒學(xué)代宗教”之中的藝術(shù)和審美之維
第二節(jié) 梁漱溟:從“以道德代宗教”到“以美育代宗教”
第三節(jié) 馮友蘭的“天地境界”:中國(guó)藝術(shù)形上學(xué)的新理學(xué)路徑
結(jié)語
附錄:論動(dòng)畫意識(shí)與動(dòng)畫形上學(xué)
參考文獻(xiàn)
后記
《舞雩之境:中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)形上學(xué)思想研究》:
事實(shí)上,劉海粟的這一自況,首先令人想起的是他在上海美專采用人體模特之時(shí),所引起的爭(zhēng)論及對(duì)他的詬病。他的這一自況實(shí)際上從其時(shí)而來。在1925年刊登在《時(shí)事新報(bào)》上的《人體模特兒》這一長(zhǎng)文中,劉海粟回顧了此次事件,并闡明了采用模特兒的原因。劉海粟開篇即稱:“今日之社會(huì),愈是奸淫邪慝,愈是高唱敦風(fēng)化俗,愈是大憝巨惡,愈是滿口仁義道德。薈蔚朝臍,人心混亂,已臻于不可思議之境域矣。試一著眼,環(huán)繞于吾人之空氣,濁而濃郁;虛偽而冥頑之習(xí)慣,阻礙一切新思想;無謂之傳統(tǒng)主義,汩沒真理,而束縛吾人高尚之活動(dòng)。嘻!人心風(fēng)俗之丑惡,至于此極,尚何言哉?尚何言哉!處于如此環(huán)境之下,欲高唱藝學(xué)并欲倡導(dǎo)藝學(xué)上之人體美、模特兒,無怪群情洶洶欲得之而甘心也。數(shù)年來之劉海粟,雖眾人之詬詈備至,而一身之利害罔覺,為提倡藝學(xué)上人體模特兒也。模特兒乃藝術(shù)之靈魂,尊藝學(xué)則當(dāng)倡模特兒。愚既身許藝苑,殉藝亦所弗辭,迕時(shí)滋詬,于愚何懼?”在劉海粟所留文獻(xiàn)之中,對(duì)當(dāng)時(shí)封建保守的社會(huì)文化的批判,其鋒利程度無過于此篇;此篇也表現(xiàn)出劉海粟為弘揚(yáng)美之藝術(shù)而不畏流言、不顧利害之勇氣——他甚至愿意“以身殉藝”。因此,劉海粟遭到保守人士的攻擊是毫無疑問的一件事情。他回顧道:“一日,某女校校長(zhǎng)某偕其夫人、小姐皆來參觀,校長(zhǎng)亦畫家也。然至人體成績(jī)陳列室,驚駭不能自持,大斥曰:‘劉海粟真藝術(shù)叛徒也,亦教育界之蟊賊也,公然陳列裸畫,大傷風(fēng)化,必有以懲之!钊眨礊槲耐吨稌r(shí)報(bào)》盛其題曰:《喪心病狂崇拜生殖之展覽會(huì)》,其文意欲激動(dòng)大眾群起攻訐!贝伺PiL(zhǎng)被認(rèn)為是上海城東女學(xué)創(chuàng)辦人、校長(zhǎng)楊白民,然而楊白民與李叔同為摯友,李叔同事實(shí)上比劉海粟更早就已采用裸體模特以作寫生之用。無論如何,“藝術(shù)叛徒”“教育界蟊賊”實(shí)可代表一般社會(huì)公眾對(duì)劉海粟之認(rèn)識(shí),劉海粟后來所謂的“傳統(tǒng)叛徒”和“世俗罪人”實(shí)從此演變而來。
值得注意的是,劉海粟提出了“模特兒乃藝術(shù)之靈魂”這一激進(jìn)命題,這一命題如若要成立,其后勢(shì)必要召喚一種更加深層的價(jià)值觀或意義進(jìn)行佐證。劉海粟稱:“美術(shù)上之模特兒,何以必用人體?凡美術(shù)家必同聲應(yīng)之曰:因人體為美中之至美,故必用人體。然則人體何以為美中之至美?要解決此問題,必先解決美的問題。何為美?美是什么?此乃古今來所懸之一大問題,決非一時(shí)一人之力所可解答者。雖時(shí)歷數(shù)千年,經(jīng)賢數(shù)百人之探討,尚未能有一確定之解答。雖然,多數(shù)學(xué)者之間,見解各異,要亦一共同之主點(diǎn)焉。共同點(diǎn)為何?即通常所謂美之要素:一為形式(Form),二為表現(xiàn)(Expression)。一切事物之所以成為美,必具此形式與表現(xiàn)也。所謂美之形式,乃為發(fā)露于外之形貌。美之表現(xiàn),為潛伏于內(nèi)之精神。故形式屬于物,表現(xiàn)則屬于心。心理學(xué)之術(shù)語,前者是感覺,后者是感情或情緒。人體乃充分備具此二種之美的要素,故為至美!睙o疑,劉海粟的這一佐證在于美學(xué)理論本身,審美價(jià)值為人體模特之必要性提供合法性意義,在他看來人體為至美之物,實(shí)可在內(nèi)之情感精神、外之形式狀貌上共見,感覺與感情一體融合之對(duì)象,乃美術(shù)家之共識(shí)。然而這種劉海粟所認(rèn)為的共識(shí)只能在西方繪畫的語境中成立,本土繪畫傳統(tǒng)中并無人體寫生之先河,相反人體之呈露本身在本土繪畫之中并非美的或高明的對(duì)象,而是野蠻的象征。因此,這種觀點(diǎn)本身也意味著劉海粟所自況的“叛徒”特征,即叛離中國(guó)藝術(shù)傳統(tǒng)本身。
顯然,劉海粟的這些辯解想要在暗黑而保守的社會(huì)話語圈層中獲得支持,是相當(dāng)不容易的一件事情;更何況其間還有傳統(tǒng)美學(xué)乃至藝術(shù)之觀念齟齬;于是,向異域文化尋求藝術(shù)偶像和精神支撐就成為必然之舉。因此,他專門寫了《藝術(shù)叛徒》一文,將梵高樹立為自己在藝術(shù)革命方面的精神偶像。該文開篇他稱:“非性格偉大。他那偉大,決無偉大的人物,且無偉大的藝術(shù)家。一般專門迎合社會(huì)心理,造成自己做投機(jī)偶像的人,他們自己已經(jīng)喪葬于陰郁污濁之中,哪里配談藝術(shù),哪里配談思想!偉大的藝人,他是不想成功的,他所必要者就是偉大。
……