國際野生生物攝影年賽和我有一個共同點——年賽于50年前開辦，我在50年前開始學(xué)習(xí)攝影。那年我18歲，放棄了前途光明的音樂事業(yè)，用吉他換了一臺相機�；仡欉^去的半個世紀，我深刻地領(lǐng)略到自然攝影界在審美和技法上發(fā)生了多大的變化，以及攝影年賽是如何反映這些變化的。這些年來攝影年賽和我都改變了不少，你可以稱我們?yōu)橘Y深者。

我清楚地記得自己還是個孩子的時候，拿著我第一臺裝載了36張柯達克羅姆II 膠卷的單反相機和三腳架去草原上遠足的情景。配合近攝的伸縮皮腔，我用手持式曝光表試圖調(diào)節(jié)合適的曝光系數(shù)，這幾乎讓我淚崩——就算曝光系數(shù)終于算好了，在感光度為25的情況下，我需要的曝光時間卻根本達不到。即使在明亮的、反差強到不能再強的正午陽光下，草原上隨風(fēng)搖曳的花朵拍出來以后也是一片令人絕望的模糊。

數(shù)碼技術(shù)的革命帶來了翻天覆地的變化。如今人們可以使用能夠自動對焦和計算曝光、采用防抖設(shè)計的微距或長焦鏡頭。在感光度為2500（原先100倍）的情況下，數(shù)碼相機可以拍出無數(shù)張照片，并且無須花上一個禮拜或更長的時間來等待膠卷沖洗出來再看效果，這讓數(shù)碼攝影成為與此前完全不同并且?guī)缀醪毁M吹灰之力的技術(shù)體驗——所有的一切都是在不需要笨手笨腳地擺弄受限制的笨重三腳架的情況下實現(xiàn)的。這種看似簡單的變化給構(gòu)圖藝術(shù)帶來深刻的影響——增加了在光線較暗但光影效果更加動人的晨昏時分拍照的可能性，而動物恰在這個時段更為活躍。這是一個重大的變革。如今的攝影師可以更加專注于作品的審美，這一點在已經(jīng)誕生的作品中有清晰的顯示。

隨著攝影技術(shù)障礙的消失，自然攝影在很多國家?guī)缀醭蔀橐豁椚珖�性的消遣活動。為此，攝影職業(yè)在經(jīng)濟上也發(fā)生了戲劇性的變化。但我確信，由于可以跟大家分享有關(guān)大自然的特殊經(jīng)驗，這個世界將變得更加美好——即便是我自己的生活，也被不斷增長的、達到出版水平的優(yōu)秀作品所影響。雖然有時候我確實很擔(dān)心圖片的大量涌現(xiàn)和消耗，是否會降低它們的內(nèi)在價值。

自我浸淫此藝術(shù)領(lǐng)域50年來，我經(jīng)常注意到自然攝影的忠實愛好者們近乎宗教般的熱情。就我個人而言，拍攝熱愛的某些東西就類似于祈禱，會讓我處于一種出神的狀態(tài)，通常我最出色也最經(jīng)得起考驗的作品就是在那種微妙的時刻拍出來的。

雖然我從未跟別的攝影師談起過這一點，但我確信這樣的體驗并非異乎尋�！�—所有具有創(chuàng)作沖動的自然愛好者都會產(chǎn)生這樣的情愫。當(dāng)然，“尊崇”這個詞可以形容我們中的一些人對于自然的感受，我們的照片也由此成了祭品——像經(jīng)幡那樣。

因此相機可以被簡單地看作是使得人們能夠更加接近我們與大自然情感聯(lián)系的本質(zhì)的裝置。我們所接受的文化通常教導(dǎo)我們要抑制沖動（這也是我所接受的教育），但如果你敢于打破這條看不見的界限，一定會產(chǎn)生強有力的意象——祈禱和藝術(shù)都是如此（它們在人生經(jīng)歷中都很重要）。這本書包含了某些這種時刻�？紤]到這些天才的創(chuàng)作者在非凡攝影時刻的寶貴經(jīng)驗，你甚至可以把這本集子當(dāng)成一本私人的日志。

人類學(xué)家一致認為，30 000年前我們的遠祖在南歐的洞穴墻壁上繪畫的行為是一種精神儀式，意在表達他們對周圍自然世界的強烈感情。在我看來這種精神儀式從那時起到現(xiàn)在一直沒有太多改變，除了工具。

吉姆·勃蘭登伯格（JIM BRANDENBURG）

2014國際野生生物攝影年賽評委會主席