引言
長期以來,藝術(shù)家、批評家、業(yè)余愛好者或真誠、或暗暗虛偽地要求人們不要再復(fù)制過去,認(rèn)為過去對我們而言已經(jīng)毫無價值。
長期以來,支撐文藝復(fù)興之子——藝術(shù)——的人造活力已經(jīng)失去生機(jī),在歐洲,藝術(shù)所留下的僅僅是過時的重復(fù)。
當(dāng)一些人有理有據(jù)地指責(zé)藝術(shù)家玩著“過時的游戲”,不停重復(fù)過去用過的、毫無意義的樣式時,也不忘把過分求新的要求歸結(jié)于反駁他們的人。由此產(chǎn)生的討論沒有任何誠意。人人都知道創(chuàng)新就是改善和進(jìn)步。
因而,我們不再奢望創(chuàng)造一種藝術(shù),這簡直是件不可能的事情,我們只是嘗試向前邁進(jìn),不再復(fù)制其他年代的裝飾。
但是,沒有任何根基是不行的,想要正確工作的人需要有一套建立在推論和過去長期經(jīng)驗之上的方法,而不是像我們今天所做的,建立在復(fù)制以往時代留下來的物品之上,這種行為是如此平庸、拙劣、卑鄙。
今天的手藝人要重新回到過去工人的考古學(xué)無知的狀態(tài)中,觀賞美好的事物,但不去描摹。傳統(tǒng)永存不朽,在每一代中會被稍作修改。
然而,從18世紀(jì)末開始,沒有任何傳統(tǒng)可以供我們繼承和依靠,既然如此,我們不如即刻走近藝術(shù)的起源,以富有創(chuàng)造性的必需品為創(chuàng)作根基,采取借鑒大自然的裝飾術(shù)。
不過,只有當(dāng)這些自然樣式有所修改以更適用于制作材料時,它們才能得以應(yīng)用。由于人們不了解這個簡單、合理的事實,導(dǎo)致所有的樣式都逐漸沒落。因為,總是有一些“滑頭”想做得更加自然;诖,長期以來,現(xiàn)代藝術(shù)家陷入困境,卻不知道自己束手無策的原因。
這么多年以來,我始終致力于這項十分有趣的工作,試圖回到原始的源泉,我嘗試把我的愿望告訴一些年輕人,他們尚未對無意義地描摹過去感到麻木,知道滿懷敬意地觀賞人類的榮耀。
本書收入的作品遠(yuǎn)遠(yuǎn)無法被稱為杰作,我們只是先向工藝產(chǎn)業(yè)展示一些實際例子,再指明前進(jìn)的道路。但是,對于指導(dǎo)我們的原則,我們不會有絲毫懈怠,一場反對模仿過去的戰(zhàn)爭是不可避免的。
這項工作很困難,因為要做很多事情,我們不能像前人那樣,依靠父輩的創(chuàng)造,這點我要再次重申。
對我而言,有一群謙遜的年輕人陪伴,我對戰(zhàn)斗充滿信心,堅信成功的到來。這是一支充滿新鮮血液的隊伍,之所以這么說,是因為在隊伍中,每天都有很多年輕女孩,在今天,她們表現(xiàn)得非常勇敢,因為生活對每個人來說已經(jīng)很艱難,而男性通常缺乏或意識不到責(zé)任感,在這種情況下,責(zé)任感被可惡的虛榮心所替代,以至于對一些年輕男孩而言,裝飾藝術(shù)家這一稱呼變得至少和“幾何學(xué)家”一樣令人感到羞辱。
在這本書的式樣中,既沒有秘密,也沒有造作。恰恰相反,所有的例子都極其精準(zhǔn)地依據(jù)自然繪制而成,通過比較研究和闡釋,人人都可以根據(jù)個人情感進(jìn)行創(chuàng)作。雖然本書只出版了150多個可以用于制作的花樣,但通過類比,這個數(shù)目可以無限增多。
這樣一本集子當(dāng)然不會少了色彩,因為,如果說繪畫是具體想法的體現(xiàn),那么色彩就是其可見的感覺。
但我們說的當(dāng)然不是灰色,灰色的骨灰,灰色的墳?zāi),灰色的無力感,總而言之,灰色的“裝飾”!如果我們談?wù)撋,那指的是真正的色彩,有其完整的范圍。因為,現(xiàn)在是時候修復(fù)萬能的效果元素了,它們在今天被我們埋沒、污染、亂用:模仿過去的廢墟一片蕭條。我們要重拾新的力量來接觸自然。我們憑借重新贏得的獨(dú)立從自然中汲取一股新鮮、豐盈的血液。
我們這里說的并不是空話,看似容易,但是行動起來卻很難。
歐仁?薩米埃爾?格拉塞
1896年4月